بازیگر نقش های منفی فیلم های قدیمی جیمز باند درگذشت
پرفروش ترین فیلم های اروپایی سال ۲۰۱۴
در این برنامه نگاهی داریم به پرفروش ترین فیلم های اروپایی در سالی که گذشت.
فیلم کمدی داستانی «هشت فامیل باسکی» یا «یک ماجرای اسپانیایی» به کارگردانی امیلیو مارتینز لازارو بیش از ۶ میلیون و پانصد هزار تن را به سالن سینماهای اسپانیا کشاند. داستان زندگی رافائل، اهل سویا است که به منطقه باسک اسپانیا می رود و برای خاطر دختری که دوستش دارد سعی می کند به خانواده متعصب دختر ثابت کند که نسل و نسبی باسکی دارد. «یک ماجرای اسپانیایی» عنوان بهترین فیلم اسپانیایی جایزه توریا سال را بدست آورد.
فرانسوی ها هم یک کمدی را به دیگر فیلم های داستانی سال ترجیح دادند. «مگر ما چه گناهی کردیم؟» ماجرای خانواده مسیحی و بورژوائی ست که هر چهار دختر آن با مردانی از نژاد و قوم های متفاوت رابطه عاشقانه دارند. فلیپ دو شوورون سعی داشته در این فیلم کلیشه های موجود در جامعه فرانسه را به نقد و سخره بگیرد. نقدی که مورد استقبال بیش از ۱۲ میلیون تن قرار گرفت.
در پرتغال، اقتباس سینمایی یک رمان کلاسیک موفقیتی چشمگیر به همراه داشت.«خانواده مایاس: فصل هایی از زندگی رمانتیک» نوشته اسه د کی روش نویسنده ممتاز پرتغالی است که در قرن نوزدهم میلادی زیست. «خانواده مایاس» به کارگردانی ژائائو بوتلو، زندگی اشراف زاده ای در سال های ۱۸۷۰ همزمان با پایان دوران پادشاهی در پرتغال را به تصویر کشیده است.Ver video "پرفروش ترین فیلم های اروپایی سال ۲۰۱۴"
ترکیب افسانه های کلاسیک در فیلم «درون جنگل»
محصول جدید دیسنی با نام « درون جنگل» به سالن های سینما آمد. این فیلم به کارگردانی راب مارشال اقتباسی از اثر استفان سوندهایم است. این اولین بار نیست که مارشال از یک اثر کمدی موزیکال اقتباس می کند، او همچنین در فیلمهای دیگرش، «شیکاگو» (۲۰۰۲) و «نه» (۲۰۰۹) این تجربه را داشته است.
این فیلم چندین افسانه کلاسیک را با هم ترکیب کرده و بازیگرانی چون مریل استریپ در نقش جادوگر، جانی دپ در نقش گرگ و جیمز کوردن در نقش نانوا در آن بازی می کنند.
راب مارشال کارگران این فیلم می گوید: «خوب، برای من رویایی بود. من خیلی خوش شانسم. اولین بازیگری که به او فکر کردم مریل استریپ بود. من به او پیشنهاد کردم و او قبول کرد و این یکی از بزرگترین لحظاتی است که در زندگی یک کارگران اتفاق می افتد وقتی بازیگران رویایی تان بگویند که به کار شما علاقه دارند. فکر می کنم که او فوق العاده جذب موضوع شد. به نظر من این یک کار لوکس واقعی برای بازیگرانی بود که روی کار استفان سوندهایم کار کنند، بخاطر اینکه موضوع خیلی غنی، لایه لایه و بازیگر محور است. فیلم حاوی عواطف و احساسات زیادی است و فقط آهنگ و ریتم نیست.»
فیلم «درون جنگVer video "ترکیب افسانه های کلاسیک در فیلم «درون جنگل»"
نمایش رسانه های خشونت طلب در فیلم «خزنده شب»
فیلم «خزنده شب» (Nightcrawler) نخستین ساخته بلند دن گیلروی آمریکایی است. او که فیلمنامه نویسی شناخته شده است، در تجربه فیلمسازی خود به عالم خبرنگاران جنایی لس آنجلس سر زده است. فیلم داستان لو بلوم، با بازی جک جیلنهال را بازگو می کند که در ناامیدی و بیکاری، با دنیای جذاب خبرنگاری مستقل جنایی آشنا می شود.
جیک جیلنهال، بازیگر اصلی فیلم می گوید: «فیلم «خزنده شب» تا حدودی در مورد یک فرد منزوی است، یک دزد خرده پا که یک شب هنگام رانندگی با تصادفی در بزرگراه مواجه می شود و افرادی را می بیند که از صحنه های جرم و تصادف فیلمبرداری می کنند و تصاویر را به رسانه های محلی می فروشند. برایش جالب می شود. پس می رود و یک دوربین و یک رادار پلیس یاب می خرد و خودش دست به کار می شود. در حقیقت داستان ظهور یک امپراتوری است.»
شخصیت جیلنهال در فیلم بارها از اشتهای سیری ناپذیر رسانه ها برای خبرهای وحشتناک و خشن حرف می زند. سخنانی که می توان آنها را به عنوان انتقادی صریح از شرایط امروزی دنیا تلقی کرد.
جیک جیلنهال می افزاید: «به نظر من ما به چنین جایی رسیده ایم. نظر خودم را می گویم، تجربه کردن لحظات، سخت شده چرا که بیش از حد درگیر تلفن یا چیزهای دیگر هستیم و به نظر من نتیجه اش این است که افرادی مثل “لو” شانس شکوفایی پیدا می کنند. برایم بسیار جالب است که مردم می گویند این شخصیت مضطربشان می کند و یا می ترساندشان. من فکر می کنم او ساخته دست ماست. خود ما این فرد را خلق کرده ایم. ما گذاشتیم که او در این فیلم موفق شود.»
فیلم «خزنده شب» بزودی در سراسر جهان روی پرده می رود.Ver video "نمایش رسانه های خشونت طلب در فیلم «خزنده شب»"
رونمایی از تریلر فیلم جدید جیمز باند با نام «شبح»
جیمز باند، با «شبح» بازگشته است تا با رازی از گذشته اش روبرو شود.
ویدئوی تبلیغی (تریلر) فیلم «شبح» بیست و چهارمین فیلم از سری فیلم های جیمز باند به کارگردانی سام مندس رونمایی شد.
در این فیلم ، دانیل کریگ بازیگر بریتانیایی برای چهارمین بار درنقش مامور ۰۰۷ ظاهر شده است.
ساخت این فیلم از دسامبر سال گذشته آغاز شده بود و قرار است در پاییز امسال روی پرده های سینما برود.Ver video "رونمایی از تریلر فیلم جدید جیمز باند با نام «شبح»"
اوکراین پخش عمومی فیلم های روسیه را ممنوع می کند
دولت اوکراین قانونی را به اجرا می گذارد که به موجب آن نمایش عمومی تمامی فیلم های سینمایی و سریال های تلویزیونی ساخته روسیه پس از اوت ۱۹۹۱میلادی در این کشور ممنوع می شود.
فیلم هایی که از اشغال اوکراین تجلیل می کند از نگاه دولت پترو پروشنکو تبلیغات روسیه است و در زمره اعمال این قانون قرار می گیرد.
کاترینا میاسنیکووا، کارشناس رسانه می گوید: «چنانکه نوشته شده، برای تمامی فیلم هایی نیز که توسط اشخاص حقیقی و حقوقی دولت متجاوز از اول ژانویه ۲۰۱۴ تهیه شده باشد، این حق ممنوعیت در نظرگرفته شده است. در این مورد احتمالا این ممنوعیت به عنوان تحریم اقتصادی در نظر آمده است.»
مقامات اوکراینی می گویند که بیش از یکسال از درگیری دو کشور می گذرد و همچنان مردم اوکراین فیلم ها و سریال هایی را تماشا می کنند که قهرمان آن افسران پلیس و نظامیان روسیه هستند.
یکی از شهروندان کی یف می گوید: «اگر می خواهیم که به اتحادیه اروپا بپیوندیم و اگر تلاش می کنیم که دموکراسی بنا کنیم، باید از هرگونه دیکتاتوری، تبعیض یا ایجاد محدودیت پرهیز کنیم ولی در این زمان، وقتی این فیلم ها و سریال های تلویزیونی بخشی از تبلیغاتVer video "اوکراین پخش عمومی فیلم های روسیه را ممنوع می کند"
تجلیل جشنواره فیلم برلین از «ستاره های در حال ظهور»
بازیگران جوان و بااستعداد اروپا در مرکز توجه جشنواره فیلم برلین قرار گرفتند. هر سال فستیوال برلین با پروژه «ستاره های در حال ظهور» (Shooting Stars) با انتخاب و شناساندن بازیگران جوان و بااستعداد اروپایی از آنها تجلیل می کند. این برنامه مورد حمایت بخش «خلاقیت رسانه ای اتحادیه اروپا» است و توسط یک نهاد سینمایی اروپایی سازماندهی می شود. بازیگران جوان و بااستعداد یا «ستاره های در حال ظهور» توسط هیت داوران سینمایی انتخاب می شوند.
مدیر این پروژه می گوید: «پروژه بخشی از برنامه «شبکه بین المللی کارگردان ها» و شامل ۷۴ کارگردانی است که بدنبال بازیگر برای ایفای نقش در فیلم هایشان هستند. این کارگردان ها از ۲۴ کشور مختلف، از جمله عوامل استودیوی پارامونت فیلم های جیمز باند و همکاران دانمارکی که بدنبال بازیگران برای فیلم های معروف به دگماهستند.» مدیر پروژه می افزاید: «در پایان نتایج را ارزیابی می کنیم. و می توانیم بگوییم تقریبا تمام بازیگران پس از شرکت در این برنامه توانسته اند در پروژه های بین المللی تولید فیلم سینمایی نقش ایفا کنند.»
در پایان، «ستاره های در حال ظهور» اروپایی سال ۲۰۱۶ جایزه ویVer video "تجلیل جشنواره فیلم برلین از «ستاره های در حال ظهور»"
آغاز جشنواره فیلم های آمریکایی دوویل فرانسه با کیانو ریوز
چهل و یکمین «جشنواره فیلم های آمریکایی دوویل» با حضور کیانو ریوز و چند ستاره دیگر در شهر دوویل در نرماندی فرانسه آغاز به کار کرد.
این جشنوارۀ سالانه به دنبال فیلم های مستقل و برجستۀ آمریکایی از آن سوی اقیانوس اطلس است که احتمالا تحت الشعاع فیلم های پرفروش هالیوود قرار می گیرند.
کیانو ریوز گفت:«از این که با شرکت های بزرگ و کوچک فیلمسازی فعالیت و همکاری داشته و نقش ایفاء کرده ام خود را بسیار خوشبخت حس می کنم که امیدوارم ادامه یابد. این فستیوالی عالی است و فیلم هایی با موضوعات مختلف و متفاوت در آن به معرض دید حاضران گذاشته می شود.»
جانسون کلارک هم گفت:«جشنواره دوویل جشنواره ای عالی است تا بازاری برای دنیای سینما و فیلم. مردم برای تماشای فیلم و یادگیری و نیز به اشتراک گذاشتن حس و دانش و شادی همدیگر به اینجا می آیند.»
فردریک پونسار، خبرنگار یورونیوز از دوویل می گوید: «پس از کیانو ریوز، در اینجا به اورلاندو بلوم از فیلم دزدان دریایی کارائیب، ایان مک کلن از ارباب حلقه ها و نیز مایکل بِی کارگردان ادای احترام خواهد شد. از ویژگی های جشنواره فیلم های آمریکایی، بخش پیش نمایش فیلم، مرور و اVer video "آغاز جشنواره فیلم های آمریکایی دوویل فرانسه با کیانو ریوز"
نبرد بر سر رژیم های غذایی در فیلم «امگا ۳»
ادواردو دل جانو، نویسنده و کارگردان برای اولین بار فیلمی علمی تخیلی و صد در صد کوبایی به نام «امگا ۳» ساخته است. این فیلم در جشنواره فیلم فانتاسپورتو در پورتو پرتغال به نمایش در آمد و یورونیوز با دست اندرکاران آن گفتگو کرده است.
ادواردو دل جانو می گوید: «من همیشه شکستن کلیشه ها را دوست داشتم. کلیشه به این معنا که اگر شرایط خاصی در کشورتان وجود دارد باید حتما از آن حرف بزنید. شرایط انسانی و بنیادگرایی مسئله ای جهانی است و همه ما از آن رنج می بریم.»
داستان فیلم درباره جامعه ای در آینده است که تحت سلطه گیاه خواران بوده و مردم آن به گوشت خوردن با دیدی منفی می نگرند. چندین دسته از گیاهخواران در این جامعه وجود دارند از جمله طرفداران رژیم غذایی ماکروبیوتیک، طرفداران رژیم غذایی سبزیجات و طرفداران رژیم غذایی شیر و تخم مرغ که در جنگ با یکدیگر هستند تا رژیم غذایی خودشان را حاکم کنند. شخصیتهای اصلی داستان دو سرباز از دو جبهه رقیب هستند که با هم به اسارت گرفته می شوند.
دلنیس فونتس، هنرپیشه می گوید: «امتحانات اولیه سخت ترین قسمت کار بود. وقتی ادواردو صحنه نبرد بین طرفداران مایکروبیوتیک و طرفداVer video "نبرد بر سر رژیم های غذایی در فیلم «امگا ۳»"
نمایش فیلم های «قانون بازار» و انیمیشن «اینساید اوت» در ششمین روز از جشنواره فیلم کن
عوامل فیلم «قانون بازار» آخرین اثر استفان بریزه بازیگر، سناریست و کارگردان فرانسوی روز دوشنبه در ششمین روز از جشنواره فیلم کن به روی فرش قرمز آمدند. «قانون بازار» یکی از پنج فیلم فرانسوی حاضر در بخش اصلی جشنواره است که برای دریافت نخل طلا رقابت می کند.
این فیلم داستان تیه ری مرد پنجاه و یک ساله ای را روایت می کند که پس از دو سال بیکاری نهایتا شغل نگهبانی از یک سوپر مارکت را اختیار می کند. شغلی که به دلیل ویژگی هایش، شخصیت اصلی داستان را وارد دغدغه های فکری جدید می کند. اینکه برای از دست ندادن این فرصت شغلی آیا باید هر چیزی را قبول کند؟ حتی جاسوسی صندوق دار مغازه را؟
ونسان لندون شخصیت اصلی این فیلم بازی شگفت انگیزی را از خود به نمایش گذاشته است. بسیاری از کارشناسان وی را از شانس های اصلی دریافت جایزه اول بازیگری این دوره از جشنواره قلمداد کرده اند. نکته قابل توجه اینکه هیچ یک از دیگر بازیگران این فیلم حرفه ای نیستند.
«اینساید اوت» انیمیشنی از استودیوی پویانمایی پیکسار نیز دیگر فیلمی بود که روز دوشنبه عوامل تولید آن به همراه جان لستر، یکی از بنیانگذاران این استودیوی انیمیشن سازی،Ver video "نمایش فیلم های «قانون بازار» و انیمیشن «اینساید اوت» در ششمین روز از جشنواره فیلم کن"
فیلم «راه رفتن» روی طناب بین برج های دوقلوی نیویورک
زندگی فیلیپ پتیت، جوان فرانسوی که سال ۱۹۷۴ فاصله برج های دوقلوی نیویورک را روی طناب راه رفت موضوع فیلم آمریکایی سه بعدی به نام «راه رفتن» است.
او بدون مجوز، یک طناب فولادی دویست کیلویی به طول چهارصد متر را روی برج ها که هنوز در حال ساخت بودند نصب کرد و فاصله دو برج را یک روز پیش از تولد ۲۵ سالگی اش طی کرد. دستاورد فیلیپ پتیت «جرم هنری قرن» نام گرفت.
فیلم «راه رفتن» اولین بار در جشنواره فیلم نیویورک نمایش داده شد. رابرت زمکیس، کارگردان فیلم که دو جایزه اسکار در کارنامه اش دارد، جوزف گوردون لویت را برای ایفای نقش فیلیپ پتیت انتخاب کرد.
فیلیپ پتیت ۶۶ ساله و هنوز هم در نیویورک یک ستاره است. او درباره مراحل ساختن فیلم و کار کردن با جوزف گوردون لویت که نقش او را در فیلم بازی می کند می گوید: «کار سختی بود. هشت روز وقت داشتیم. سخت کار می کردیم و شوخی و خنده هم بود. او (جوزف گوردون لویت) مودب و خوش فکر است. روز اول یک طناب روی زمین بود و روز آخر با یک میله فلزی سنگین روی طنابی ده متری در ارتفاع دو متری راه رفت.» فیلیپ پتیت از هفده سالگی و زمانی که پروژه ساخت دو برج پیشنهاد شده بود آرزوVer video "فیلم «راه رفتن» روی طناب بین برج های دوقلوی نیویورک"
فیلم «اسب های وحشی» روایت تازه رابرت دووال از غرب وحشی
رابرت دووال، بازیگر آمریکایی دوباره روی صندلی کارگردانی نشست. فیلم «اسب های وحشی» حکایت شیفتگی این بازیگر هشتاد و چهار ساله به غرب وحشی، داستان رابطه تلخ پدر و پسر و همچنین یک درام خانوادگی با دو داستان موازی است.
رابرت دووال نقش پدری خشک، و سختگیر را بازی می کند، گله دار پیر تفنگ بدوشی که برای قرائت وصیتنامه هر سه پسرش را فرا می خواند. یکی از پسران با بازی جیمز فرانکو، پس از پانزده سال به خانه بر می گردد. پدر دیکتاتور که نتوانسته بود واقعیت همجنسگرا بودن پسرش را بپذیرد، سالها با او قطع رابطه کرده بود.
رابرت دووال فیلمنامه «اسب های وحشی» را نوشته و کار فیلمبرداری آن بیست و سه روز طول کشید. فیلم مستقل «اسب های وحشی» در سینماهای آمریکا در اکران است.Ver video "فیلم «اسب های وحشی» روایت تازه رابرت دووال از غرب وحشی"
فیلم «شورشی» قسمت دوم «سنت شکن» به سینما آمد
قسمت دوم فیلم «سنت شکن» به نام «شورشی» در سینماهای اروپایی اکران می شود. این فیلم اکشن و علمی تخیلی بر اساس رمانی به همین نام از ورونیکا راث، نویسنده آمریکایی است.
تئو جیمز و شایلن وودلی هنرپیشگان اصلی این فیلم هستند. وودلی که در نخستین قسمت این فیلم هم بازی کرده می گوید: «شخصیت ام را خیلی دوست دارم. توانایی ها او را می ستایم. جالب بود که در این قسمت شخصیت ام متحول می شود. در فیلم اول، شخصیتی مرموز و در مجموع آرام بود اما در فیلم جدید بیشتر به امیال و احساسات او پی می بریم و بسیاری از نکات نهفته شخصیت او بر ملا می شود.»
دو شخصیت اصلی فیلم در قلب جریان های انقلابی که در دنیایی تخیلی در حال وقوع است، به دنبال کشف رازی هستند که در بخش اول نهفته مانده بود.
تئو جیمز می گوید: «شخصیت جالبی را بازی کردم. او مردی است با کلیشه های مردانه که درد و رنج هایی را تجربه کرده که در شکل گیری شخصیت او تاثیر داشته اند و در این فیلم به ابعاد مختلف آن تجربه ها پرداخته می شود.»
«شورشی» برای نخستین بار هفته پیش در لندن به نمایش درآمد. ورونیکا راث، نویسنده مجموعه رمان های «سنت شکن» در این مراسم حضور داVer video "فیلم «شورشی» قسمت دوم «سنت شکن» به سینما آمد"
پایان دهمین دوره جشنواره فیلم اوراسیا
دهمین دوره جشنواره فیلم اوراسیا در آلماتی قزاقستان با انتخاب فیلم های برتر این دوره به کار خود پایان داد.
از میان دوازده فیلم شرکت کننده در بخش مسابقه، فیلم “در کنار او” به کارگردانی آساف کورمان، از کشور اسرائیل جایزه عنوان بهترین فیلم را از آن خود کرد.
این فیلم رابطه دو خواهر به نام های راشل و گبی را بازگو می کند که یکی از آنها معلول ذهنی است.
در این جشنواره جایزه یک عمر دستاوردهای هنری نیز به کوستا گاوراس کارگردان ۸۱ ساله فرانسوی – یونانی اهداء شد.
در دهمین دوره جشنواره فیلم قزاقستان، بیش از ۲۰۰ فیلم از ۳۰ کشور به نمایش گذاشته شد.
فیلم داستانی «هیس! دخترها فریاد نمی زنند» به کارگردانی پوران درخشنده نیز در بخش اصلی مسابقه این جشنواره حضور یافت.
در این دوره جشنواره، بخش ویژه ای نیز به تاریخ سی سالِ اخیر سینمای قزاقستان اختصاص داده شد و به مناسبت یکصدمین سالگرد تولد شاکیم ایمانوف، فیلم «سرزمین پدران» از این فیلمساز مشهور قزاق به عنوان فیلم افتتاحیه اکران شد.Ver video "پایان دهمین دوره جشنواره فیلم اوراسیا"
«قدم زدنی در جنگل» فیلم کمدی و تازه رابرت ردفورد
رابرت ردفورد با یک فیلم کمدی و پرماجرا به نام «قدم زدنی در جنگل» به سینما برگشته است. برای بازیگر ۷۹ ساله که بیشترین مشغله اش اداره جشنواره ساندنس است ساختن فیلم تازه پروژه طولانی ۱۲ ساله اما مورn علاقه ویژه او بود.
رابرت ردفورد که علاوه بر بازیگری از تهیه کنندگان فیلم هم هست می گوید: «طبیعت شخصیت سوم این فیلم است که برای من جذاب است. عاشق کمدی هستم و از فیلم «پای برهنه در پارک» کمدی دیگری نساخته بودم. یکی از نکته های دیگر فیلم برانگیختن احساس مهربانی است، درباره دوستی از دست رفته ای است که در طول داستان دوباره بدست می آید.»
«قدم زدنی در جنگل» براساس رمان پر فروشی به همین نام نوشته بیل برایسون، کمدی پرماجرای دو دوست قدیمی است که عازم یک پیاده روی سه هزار کیلومتری در کوه های آپالیشین، بین جورجیا و مین در شرق آمریکا می شوند. این سفر سخت برای این دوبازنشسته، درس های تازه ای در باره دوستی و زندگی دارد.
فیلم کمدی و ماجراجویانه «قدم زدنی در جنگل» با بازی نیک نولت و اما تامپسون و به کارگردانی لری چارلز از دوم سپتامبر در آمریکا و پس از آن در بعضی کشورهای اروپایی نمایش داده می شود.Ver video "«قدم زدنی در جنگل» فیلم کمدی و تازه رابرت ردفورد"
زندگی یک نابغه مبتلا به اوتیسم بر پرده سینما
فیلم جدید مورگان ماتیو، کارگردان بریتانیایی به نام «ایکس+ایگرگ» از سیزده مارس ۲۰۱۵ بر پرده سینماهای بریتانیا خواهد رفت.
ایسا باترفیلد، بازیگر جوان بریتانیایی در این فیلم نقش یک نابغه ریاضی را بازی می کند که به بیماری اوتیسم مبتلا است یعنی نقش ناتان را، نوجوانی که در دنیای اعداد نسبت به دنیای انسانها احساس راحتی بیشتری می کند. او به سختی می تواند با اطرافیان رابطه ای برقرار کند حتی با مادرش جولی، و تلاشهای مادرش نیز برای تغییر این وضعیت بی فایده است.
کارگردان فیلم می گوید: «داستان فیلم، اقتباس آزادانه از یک فیلم مستند است که حدود هشت سال پیش تهیه کرده بودم و “ذهنهای جوان زیبا” نام داشت. من در تهیه فیلم “ایکس+ایگرگ” از فیلم مستندم بسیار الهام گرفتم بویژه از مرد جوانی که “دانیل لایت وینگ” نام داشت و شخصیت ناتان براساس ویژگی های رفتاری او شکل گرفته است.»
پیش از آغاز فیلمبرداری و در زمان انجام تحقیقات مربوط به فیلم، ایسا باترفیلد به ملاقات «لایت وینگ» رفت. این کار باعث شد که او بتواند درباره چگونگی بازی و طرز تفکرش برای نزدیک شدن شخصیتش به یک نابغه مبتلا به اوتیسم ایده بگیرد.
در ایVer video "زندگی یک نابغه مبتلا به اوتیسم بر پرده سینما"
داستان عشق ممنوع در قبیله ای بدوی در فیلم «تانا»
اولین نمایش بین المللی فیلم «تانا» (Tanna) در هفتاد و دومین جشنواره فیلم ونیز برگزار شد. «تانا» فیلمی درباره وفاداری، عشقی ممنوع و پیوند بین شیوه های جدید، و راه و رسم قدیمی زندگی است.
فیلم، داستان دختری به نام “واوا” را روایت می کند که تحت فشار است که با مردی از قبیله رقیب ازدواج کند. اعضای دو قبیله می خواهند با این ازدواج به خصومت های بین دو قبیله پایان دهد.
داستان فیلم «تانا» در جزیره ای با همین نام در اقیانوس آرام می گذرد. بازیگران فیلم، اعضای قبیله «یاکل» در همین جزیره هستند. قبیله «یاکل»، یکی از آخرین قبایل باقی مانده در ناحیه جنوب اقیانوس آرام است.
بازیگران در فیلم به زبان “نائووهال“، زبان قبیله صحبت می کنند. شیوه زندگی اعضای قبیله کاملا بدوی است: آنها با تیر و کمان به شکار می روند و با برگ درختان عورت شان را می پوشانند. تعداد اعضای قبیله ۲۰۰ نفر است و اعتقادات و مراسمشان هم از قرنها پیش تغییر نکرده است.
برخی از اعضای قبیله به همراه بنتلی دین و مارتین باتلر، دو کارگردان استرالیایی که هفت ماه را با قبیله «یاکل» گذارندند، برای شرکت در مراسم افتتاح فیلم به ونیز آمدند.Ver video "داستان عشق ممنوع در قبیله ای بدوی در فیلم «تانا»"
برندگان پنجاهمین دوره جشنواره سینمایی کارلووی واری
مراسم اختتامیه پنجاهمین جشنواره فیلم «کارلووی واری» برگزار شد. گوی بلورین بهترین فیلم این دوره از جشنواره از آنِ فیلم آمریکایی «باب و درختان» به کارگردانی دیه گو اونگارو شد. این فیلم، اولین فیلم بلند، فیلمساز فرانسوی – آمریکایی است.
فیلم، داستان یک نجار اهل ایالت ماساچوست را بازگو می کند: کارگری سختکوش و جذاب به نام باب که علاقه خاصی به ورزش گلف دارد. باب تاراسوک، شخصیت اصلی فیلم در نقش خودش ظاهر می شود. بیشتر بازیگران فیلم نیز هنرپیشه های حرفه ای نیستند.
اونگارو می گوید: «باب را هشت سال پیش دیدم. در نتیجه، قبل از اینکه او را برای بازی در فیلم انتخاب کنم، با هم دوست بودیم. ما در یک شهر زندگی می کنیم. من واقعا جذب شخصیت گیرای او شد. پس از ملاقات با او بلافاصله حس کردم که می خواهم با او فیلمی بسازم و موضوع فیلم هم باید به چوب بُری مربوط شود چون او نجار و جنگلبان است.»
گوی بلورین بهترین کارگردان جشنواره کارلووی واری هم به خاطر کارگردانی فیلم «بابا»، به ویسار مورینا، فیلمساز اهل کوزوو رسید. ساخت این فیلم هشت سال طول کشید.
داستان فیلم، در کوزوو و آلمان و در جاده های بین این دو کVer video "برندگان پنجاهمین دوره جشنواره سینمایی کارلووی واری"
فیلم "صورت یک فرشته"؛ سکس و جنایت در رخدادی واقعی
فیلم “صورت یک فرشته” ساخته مایکل وینترباتم، با اقتباس از کتابی به همین نام و برمبنای پرونده قضایی آماندا ناکس، آمریکایی ۲۷ ساله، تهیه شده است.
آماندا ناکس متهم است که هشت سال پیش هم اطاقی خود را با همدستی دوست پسر سابقش در ایتالیا به قتل رسانده است. این فیلم پر هیجان، آمیخته ای از سکس و جنایت در رویدادی واقعی است.
کیت بکینسل، بازیگر انگلیسی در این فیلم در نقش یک روزنامه نگارآمریکایی ظاهر می شود و دانیل بروئل بازیگر آلمانی، رل تهیه کننده ای را دارد که می خواهد از این دادگاه جنایی فیلم بسازد. کارا دلوینگن، خواننده و مدل انگلیسی نیز در این فیلم بازی می کند.
تهیه کننده فیلم می گوید: “فیلم درباره نقش رسانه ها در چنین ماجراهایی است. الزاماً خود ماجرا نیست بلکه روش رسانه ها را در برخورد با محاکمات خشن جنایی نشان می دهد ولی می بینیم که در ادامه، ازنقش رسانه ها دور می شود و به سراغ دختری می رود که مرتکب قتل شده و به موضوع عشق و ناکامی برمی گردد. جنبه های مختلفی از این موضوع را درفیلم می بینیم و درنهایت به عشق و غصه در پایان فیلم می رسیم.”
وی می افزاید: “به نظر من آمیختن نام های مستعارVer video "فیلم "صورت یک فرشته"؛ سکس و جنایت در رخدادی واقعی"
کارگردان بخش نهم از سه گانه جدید «جنگ ستارگان» معرفی شد
نام کالین تره ورو، کارگردان فیلم موفق «دنیای ژوراسیک»، به عنوان کارگردان بخش نهم از سری فیلم های «جنگ ستارگان» اعلام شد. قسمت نهم، آخرین بخش از سه گانه جدید جنگ ستارگان است که کار ساخت آن در سال ۲۰۱۹ به پایان خواهد رسید. در عین حال کار ساخت این فیلم از اواخر سال جاری میلادی آغاز خواهد شد.
در ماه دسامبر سال جاری هم چنین «جنگ ستارگان ۷» که نخستین بخش از همین سه گانه است، به روی پرده سینماها خواهد رفت. «نیرو بیدار می شود» نام دیگر بخش هفتم جنگ ستارگان است. قسمت هشتم جنگ ستارگان نیز طبق اعلام قبلی در سال ۲۰۱۷ اکران خواهد شد.
کمپانی دیسنی و لوکاس تصمیم دارند در کنار سه گانه اصلی، گزیده ای از بخش های مختلف جنگ ستارگان را در قالب حد اقل دو فیلم مستقل دیگر بسازند.
Star Wars Parks announcement
#StarWars themed lands announced for Disneyland park & Disney’s Hollywood Studios. http://t.co/gHgGS2bhOo #D23Expo pic.twitter.com/2GM5DyJmdg— Disney Parks (@DisneyParks) 15 Août 2015
Star Wars Rogue One
The mission is underway as #StarWars: #RogueOne has begun principal photography! See ouVer video "کارگردان بخش نهم از سه گانه جدید «جنگ ستارگان» معرفی شد"
فستیوال «شب های سیاه» وارد جمع جشنواره های مهم سینما شد
جشنواره فیلم «شب های سیاه» یکی از بزرگترین گردهمایی های کشورهای شمال اروپا است. هجدهمین نسخه این جشنواره امسال در شهر تالین، پایتخت استونی با نمایش ۲۶۰ فیلم بلند و همان تعداد فیلم کوتاه و پویانمایی، برگزار شد.
اخیرا این جشنواره توانست مجوز رسمی از انجمن تولیدکنندگان بین المللی فیلم دریافت کند تا بتواند برنامه مسابقه بین المللی بدون محدودیت را در جشنواره بگنجاند. به این ترتیب، این جشنواره اکنون در فهرست جشنواره های مشهور بین المللی قرار می گیرد.
تینا لاک، مدیر جشنواره می گوید: «صادقانه بگویم، تا لحظه آخر باور نمی کردم که مجوز را دریافت می کنیم. وارد شدن به این جمع برایم غیرواقعی بود. اواخر ماه اوت پاسخ مثبت را دریافت کردیم.»
موضوع ویژه جشنواره امسال فیلم های تولید لهستان است. پانزده فیلم از لهستان از جمله فیلم پرفروش «ورشو ۴۴» ساخته یان کوماسا به نمایش در می آیند. این فیلم، یک داستان عشقی دوران جنگ جهانی دوم و قیام ورشو علیه اشغالگران نازی است.
فیلم «ورشو ۴۴» که به مناسبت هفتادمین ساگرد قیام ورشو ساخته شده است با استقبال بی نظیری در لهستان مواجه و بیش از یک میلیون بلیت در دو هفته اول نمایش آن فروخته شد.
یان کوماسای ۳۳ ساله معتقد است که قیام ورشو از نقطه نظر انسانی بسیار مهم است. او می گوید: «همه در لهستان منتظر اتمام ساخت فیلم بودند زیرا این فیلم درباره قیام ورشو بود. این موضوع هنوز هم بحث برانگیز است. قیام ورشو از همان ابتدا به دلیل مبارزه برای آزادی و شان انسانی بود. اگر به موضوع هایی که در فیلمهای مختلف به آنها پرداخته شده نگاه کنیم، موضوع آزادی همواره حضور دارد. مانند فیلم «جنگ ستارگان»، «آواتار» و «پوکاهونتاس». نیروهای شورشی در مقابل نیرویی دیگر می جنگند.»
مهمترین جایزه این جشنواره «جایزه بزرگ» نام دارد و مبلغ ده هزار یورو به برنده پرداخت می شود.
جشنواره فیلم «شبهای سیاه» نهم آذرماه به پایان می رسد.Ver video "فستیوال «شب های سیاه» وارد جمع جشنواره های مهم سینما شد"
«دنیای ژوراسیک» فیلم تازه ای از دایناسورهای ژوراسیک
فیلم تازه ای از ماجراهای دایناسورها در پارک ژوراسیک ساخته شده است. «دنیای ژوراسیک» ۲۲ سال پس از حوادث فیلم معروف «پارک ژوراسیک» روی می دهد. ماجرای این فیلم با خلق یک دایناسور هیبرید با تغییرات ژنتیک به نام این دومینوس ایکس شروع می شود . این دایناسورکه از تی رکس بزرگتر است همه چیز را ویران میکند.
مراسم افتتاحیه اکران بین المللی فیلم با شرکت بازیگران و کارگردان آن در پاریس برگزار شد. کولین تره ورو، کارگردان فیلم در این مراسم گفت با توجه به گذشته فیلم پارک ژوراسیک نسبت به موفقیت فیلم تازه احساس مسئولیت می کند ولی مطمئن است هواداران از آن راضی خواهند بود.
استون اسپیلبرگ، تهیه کننده فیلم «دنیای ژوراسیک» و کارگردان فیلمهای پارک ژوراسیک در مراسم افتتاحیه حضور نداشت. جلوه های ویژه دایناسور این فیلم توسط استودیویی که سه فیلم قبلی را تهیه کرد، انجام شده است.
فیلم دنیای ژوراسیک اکنون در اکران بین المللی است.Ver video "«دنیای ژوراسیک» فیلم تازه ای از دایناسورهای ژوراسیک"
تجربه های ایمی شومر در کمدی «مست و خراب»
ایمی شومر، بازیگر و کمدین آمریکایی که برای شبکه های تلویزیونی ان بی سی و کمدی سانترال استندآپ کمدی اجرا می کند، دراولین تجربه سینمایی خود، در نقش زنی می شود که نویسنده مجله است و بدنبال زندگیِ عاری از تعهد عاشقانه. این کمدی «مست و خراب» (Trainwreck) نام دارد و خود شومر فیلمنامه آن را نوشته است.
شخصیت اصلی زن در فیلم “ایمی” نام دارد. یا کمدی «مست و خراب» یک اتوبیوگرافی است؟ بازیگر ۳۴ ساله می گوید: «فیلم در باره دختری سی و چند ساله است که درگیر تجربه کردن عشق می شود. سازوکارهای دفاعیش که رابطه جنسی با افراد متعدد و افراط در نوشیدن الکل است، کم کم کار دستش می دهد. داستان فیلم اصلا به من مربوط نیست.»
در فیلم می بینیم که پدر ایمی از کودکی به او تلقین کرده است که “ تک همسری” واقع گرایانه نیست و ایمی همیشه تحت تاثیر آموزه های پدرش از داشتن روابط آزاد لذت می برد تا اینکه دلداده یک کتر جذاب می شود. این عشق پرسشهایی درباره رابطه عاشقانه را برایش مطرح می کند.
شومر می گوید که برای خلق شخصیت اصلی زن فیلم، کمی هم از خودش الهام گرفته است. وی می افزاید: «این حس ناامنی و مکانیسم دفاعی که [قهرماVer video "تجربه های ایمی شومر در کمدی «مست و خراب»"
پایان برلیناله با نمایش "سیندرلا"
آخرین روز از جشنواره فیلم برلین با معرفی فیلم های برتر به پایان می رسد.
در جشنواره امسال ۱۹ فیلم برای دریافت جایزه خرس طلایی با یکدیگر رقابت می کنند.
در آخرین روز جشنواره، کنت برانا، کارگردان فیلم “سیندرلا” همراه با هنرپیشه های این فیلم روی فرش قرمز حاضر شد.
فیلم “سیندرلا” در مراسم اختتامیه و خارج از بخش مسابقه به نمایش درآمد.
این فیلم اقتباسی از داستان قدیمی “سیندرلا” است که توسط کمپانی والت دیسنی تهیه شده است.
در این فیلم کیت بلانشت، نقش نامادری ستمکار را ایفا می کند و لیلی جیمز، بازیگر نقش سیندرلا است.Ver video "پایان برلیناله با نمایش "سیندرلا""
«طناب دار» فیلم ترسناک و کم هزینه دیگری از سینمای آمریکا
در فیلم «طناب دار» (گالوز) گروهی دانش آموز تصمیم می گیرند پس از بیست سال یک نمایشنامه ناتمام را دوباره روی صحنه بیاورند. این نمایش با مرگ ناگهانی یکی از بازیگران ناتمام مانده بود اما آنها در می یابند بهتر است ماجرا سربسته باقی بماند.
افتتاحیه فیلم ترسناک طناب دار، به کارگردانی و نوشته تراویس کلاف و کریس لافینگ در لوس آنجلس برگزار شد.
فیلم با سبک خاصی به نام “found footage” ساخته شده است. در این یک رویکرد فیلمسازی بخش مهمی از داستان گویی با کشف فیلم و ویدیو به مخاطب ارائه می شود. این شیوه با فیلم ترسناک پروژه جادوگری بلر در سال ۱۹۹۹ معروف شد.
طناب دار از گروه فیلم های ترسناک بسیار کم هزینه است. در حالیکه بسیاری از این نوع فیلم ها معمولا فروش خوبی در گیشه دارند نحوه اکران فیلم نیز نشان دهنده اعتماد تهیه کننده فیلم به موفقیت آن است. فیلم طناب دار اکنون در اکران بین المللی است.Ver video "«طناب دار» فیلم ترسناک و کم هزینه دیگری از سینمای آمریکا"
اولین اکران جهانی «مریخی» و «طراح لباس» در جشنواره فیلم تورونتو
فیلم علمی-تخیلی «مریخی» به کارگردانی ریدلی اسکات در چهلمین دوره جشنواره فیلم تورونتو به نمایش در آمد. فیلم بر اساس رمانی علمی-تخیلی به همین نام نوشته “اندی ویر” ساخته شده است. نویسنده آمریکایی که شهرتش را مدیون انتشار همین رمان در سال ۲۰۱۱ است به همراه ریدلی اسکات در مراسم اولین اکران جهانی فیلم در فستیوال فیلم تورونتو حضور داشت.
در این فیلم مت دیمون نقش فضانوردی به نام “مارک واتنی” را بازی می کند که با گروهی دیگر از فضانوردان به مریخ سفر کرده است. پس از طوفانی شدید، همسفرانش به گمان اینکه “واتنی” مرده است، مریخ را ترک می کنند. “واتنی” تلاش می کند با ناسا تماس بگیرد تا گروهی را برای نجاتش بفرستد.
ناسا و تیم دانشمندان سخت تلاش می کنند که فضانورد «مریخی» را به خانه باز گردانند، در حالیکه همسفران او قصد دارند عملیاتی متهورانه و تقریباً غیرممکن را برای نجات او به انجام برسانند.
فیلم «مریخی» در استودیوهای فیلمبرداری «کوردا» (Korda Studios) در حومه بوداپست، پایتخت مجارستان فیلمبرداری شده است و نسخه های نمایش دو بعدی و سه بعدی آن بزودی اکران می شود.
فیلم کمدی «طراح لباس»، ساختهVer video "اولین اکران جهانی «مریخی» و «طراح لباس» در جشنواره فیلم تورونتو"
فیلم هایی که سال ۲۰۱۵ اکران خواهند شد - بخش دوم
فیلم “تومارولند“، یک فیلم علمی- تخیلی پر ماجراست که جرج کلونی نقش اول آن را بر عهده دارد و قرار است در ۲۲ ماه مه ۲۰۱۵ اکران شود. کارگردان فیلم براد برد آمریکایی است و فیلمنامه آنرا براد برد و دامون لیندلوف نوشته اند. تهیه کننده فیلم نیز شرکت “والت دیزنی پیکچرز” است.
خلاصه داستان فیلم از این قرار است که یک نوجوان نابغه مخترع به نام فرانک و یک نوجوان سرشار از کنجکاوی های علمی به نام کیسی، در یک سرنوشت مشترک ماموریت می یابند تا اسرار مکانی به نام تومارولند را که در حافظه مشترک خود دارند کشف کنند. آنها به این مکان سفر می کنند و ناگهان متوجه می شوند که هر حرکت و فعالیت شان بر خود آنها و بر جهان تاثیر می گذارد.
فیلم جهان ژوراسیک، به کارگردانی کالین تروورا، فیلمی است علمی- تخیلی و چهارمین اقتباس از رمان “پارک ژوراسیک” نوشته مایکل کرایکتون، پزشک و نویسنده آمریکایی. این رمان در سال ۱۹۹۰ نگاشته شده و داستان جزیره ای است که در آن یک دانشمند با استفاده از “دی. ان. ای” دایناسور کشف شده در خون یک پشه، به شبیه سازی تعدادی دایناسور دست می زند. این دانشمند قصد دارد جزیره را تبدیل به گردشگاهی برای مردم کند اما با خارج شدن کنترل کامپیوترها از دست کارشناسان، دایناسورها آزاد می شوند و انسان های جزیره را می خورند. استیون اسپیلبرگ کارگردان آمریکایی در سال ۱۹۹۳ اولین فیلم از این سری چهارگانه را با اقتباس از این رمان کارگردانی کرد.
مینیون ها، یک فیلم انیمیشن کمدی آمریکایی است که پیر کافین و کیل بالدا آن را کارگردانی کرده و استودیو یونیورسال توزیع کننده آن است.
داستان فیلم، سرگذشت مینیون ها یعنی موجودات زرد کوچکی است که هدفشان جستجوی تبه کاران خبره و قرار گرفتن در خدمت آنها است. اما پس از آنکه در جریان یک حادثه استادان خود نظیر دراکولا و یک دایناسور را از دست می دهند، تصمیم به منزوی کردن خود می گیرند. اما سرانجام سه نفر از آنها با سفر به نیویورک و لندن بار دیگر به جستجوی تبهکاران می روند و در این راه با هم به رقابت می پردازند.
این فیلم در ماه های ژوئن و ژوئیه ۲۰۱۵ اکران خواهد شد.
هفتمین قسمت از مجموعه “جنگ ستارگان“، با نام “نیرو برمی خیزد“، در اواخر سال ۲۰۱۵ اکران خواهد شد. این فیلم با کارگردانی جی.جی.آبرامز ساخته شده و استودیوی والت دیزنی پیکچرز تهیه کننده آن است. از بین بازیگران قدیمی این مجموعه، هریسون فورد، مارک همل و کاری فیشر در این فیلم حضور دارند و بازیگرانی چون آدام درایور، اندی سرکیس، دومهنل گیلسون و اسکار آیزاک به این مجموعه پیوسته اند.Ver video "فیلم هایی که سال ۲۰۱۵ اکران خواهند شد - بخش دوم"
برگزاری جشنواره فیم مستقل ساندنس در آمریکا
جشنواره فیلم ساندنس در پارک سیتی ایالات متحده آمریکا، جایی برای ملاقات ستاره های سینماست که بیشتر در تولید فیلم های مستقل شرکت دارند. کورتنی لاو، بیوه کرت کوبین بهمراه دخترشان برای نمایش یک فیلم مستند جدید درباره موسیقدانی که در سال ۱۹۹۴ خودکشی کرد ، به این جشنواره آمده اند.
جیمز فرانکو بهمراه برد پیت در ساندنس حضور دارند، او آخرین فیلمش را با عنوان «یک داستان واقعی» به کارگردانی روپرت گلد، تهیه کرده است. او می گوید: «بیشتر از من، او(برد پیت) و شرکتش این فیلم را تهیه کردند. او از مرحله فیلمنامه و مراحل پس از تولید کار را می دید و این روش واقعا مفید بود. اما دیشب واقعا اولین بار بود که من او را می دیدم.»
جیمز فرانکو نقش کریستیان لونگو را در این فیلم بازی می کند که همسر و فرزندانش را به قتل رسانده است. فیلم بر اساس داستان واقعی روابط میان مایکل فینکل روزنامه نگار و کریستیان لونگو ساخته شده است. لونگو سالها در لیست قاتلان تحت تعقیب اف بی آی در خارج از آمریکا بود که با پوشش نام مایکل فینکل زندگی می کرد. لونگو در سال ۲۰۰۳ به مرگ محکوم شد.
فیلم «پارتیزان» آخرین فیلم این جشنواره با باVer video "برگزاری جشنواره فیم مستقل ساندنس در آمریکا"
«آتش در دریا» مستند پناهجویان، شایسته خرس طلایی جشنواره فیلم برلین
شصت و ششمین جشنواره فیلم برلین، تنها ضیافت هنر هفتم با حضور ستاره ها نبود. این فستیوال در حالی به پایان رسید که پناهجویان یکی از موضوعات اصلی فستیوال و همچنین فیلم های مختلف در بخش های متفاوت بود. جشنواره در مراسم پایانی، فیلمی درباره پناهجویان را شایسته دریافت جایزه اصلی دانست.
هیت داوران به ریاست مریل استریپ خرس طلایی برلیناله را به فیلم آتش در دریا (با عنوان اصلی Fucoammare و عنوان انگلیسی Fire at Sea) به کارگردانی جان فرانکو روزی اهدا کرد. این فیلم مستند، تصویری از سفر دریایی پرخطر پناهجویان از آن سوی مدیترانه به جزیره کوچک لامپدوزا در جنوب ایتالیاو سر پل ها ورود به اروپا است. کارگردان ایتالیایی که جایزه را به مردم لامپدوزا تقدیم کرد گفت: «هدف من دادن درس اخلاقی و پیام نبود. تلاش کردم اینطور نباشد. هدفم روایت یک حقیقت بود. بندرت یک مستند چنین دستاوردی در یک فستیوال کسب می کند. »
جایزه ویژه هیت داوران به دانیس تانوویچ، کارگردان بوسنیایی تعلق گرفت. موضوع فیلم او به نام «مرگ در سارایو» هشداری در باره رویای اروپایی و اقتباسی آزاد از یک نمایشنامه فرانسوی در همین زمینه است. فیلم پVer video "«آتش در دریا» مستند پناهجویان، شایسته خرس طلایی جشنواره فیلم برلین"
فیلم اکشن خانوادگی «بدون نجات» تجربه تازه بازیگران کمدی آمریکایی
«بدون نجات» فیلم اکشن تازه ای از سینمای آمریکا، داستان خانواده ای است که در یک کشور خیالی در جنوب آسیا به تله می افتند. بازیگران فیلم اوئن ویلسون و لیک بل و همچنین پیرس برازنون در نقش مامور دولتی است که این خانواده را نجات می دهد.
اوئن ویلسون در مراسم افتتاحیه فیلم در لس آنجلس گفت صحنه های اول فیلم برای او آشنا و دیدنشان برای بیننده راحت است. او افزود: «صحنه های اول فیلم یک خانواده را نشان می دهد که راحت و خوش هستند، این صحنه ها برایم آشنا بودند و در فیلم های دیگر بازی کرده بودم. یک باره فیلم حالتی دیگر می گیرد گوی فرش را از زیر پای شخصیت من و همچنین بیننده بیرون کشیده می شود. و بعد از آن همه چیز با سرعت زیاد اتفاق می افتد.»
برای اوئن ویلسون و لیک بل که معمولا نقش های کمدی بازی می کنند، بازی در این فیلم، تجربه تازه ای در کار حرفه ای است. با اینحال لیک بل تصمیم گرفت برای این نقش اکشن، از بازیگر بدل استفاده نکند.
فیلم به عنوان یک اکشن – تریلر خانوادگی ، یادآور فیلم «غیرممکن» ساخته سال ۲۰۱۲ است که ماجرای خانواده ای گرفتار در سونامی جنوب شرقی آسیا را تصویر می کرد.
فیلم «بدون نجاVer video "فیلم اکشن خانوادگی «بدون نجات» تجربه تازه بازیگران کمدی آمریکایی"
قهرمان ماتریکس از مستندسازی و تجربه هایش در فیلمسازی می گوید
کیانو ریوز، هنرپیشه کانادایی در جشنواره فیلم لومیر شهر لیون فرانسه حضور یافت. کیانو ریوز این فیلم را در سال ۲۰۱۲ میلادی ساخت که خود راوی آن است. در این مستند او نظر کارگردانان سرشناس سینما، چون جیمز کامرون، دیوید فینچر، دیوید لینچ، جرج لوکاس و مارتین اسکورسیسی را درباره گذر از فیلمبرداری ۳۵ میلیمتری به دیجیتال در صنعت فیلمسازی جویا می شود.
او می گوید: «من برای ساخت فیلم «در کنار هم» این پرسش را از خود پرسیدم که آیا فیلم بعنوان یک واسطه از بین خواهد رفت؟ آیا این پایان فیلم است؟ آیا همه چیز در رابطه با ساخت فیلم، فیلم هایی که از سال ۱۹۹۳ در آنها شرکت کرده ام، دیگر وجود نخواهد داشت؟ آیا همه چیز دیجیتالی می شود؟ برای من این یک تحول است، یک انقلاب. به چه چیزی دست پیدا می کنیم و چه چیزی را از دست می دهیم.»
« در کنار هم » درباره نقاط قوت و ضعف سینمای نگاتیو و سینمای دیجیتال است. مارتین اسکورسیزی و کریستوفر نولان معتقدند که در این میان بعضی از جنبه های هنر سینما از دست رفته است، اما دیوید فینچر و استیون سودربرگ نظر کاملا متفاوتی دارند.
کیانو ریوز که دوستدار ورزش های رزمی است، سال گذشته فیلم رزمی «مرد تای چی» را ساخت. این اولین فیلم او در نقش کارگردان بود. او درباره تجربه مستندسازی می گوید: «شانس آوردم که فیلم مرد تای چی را پس از کار با کریس در فیلم «درکنار هم» ساختم. درباره کار با دوربین بسیار آموختم، دنبال چه باشم، چه معنایی برای فیلمم دارد و پس از فیلمبرداری هم...چه کاری انجام می دهد، چه عکس العملی دارد و چگونه باید از آن استفاده کرد. ساخت فیلم مستند برایم مانند مدرسه فیلمسازی بود.»
داستان «مرد تای چی» در پکن روی می دهد و درباره یک رزمی کار جوان است که مهارت هایش او را در موقعیت ها و فرصت های جدید قرار می دهد. «تایگر چن» یکی از بازیگران تیم بدلکاری فیلم ماتریکس نقش قهرمان فیلم را بازی می کند و ریوز هم در نقش ضد قهرمان فیلم ظاهر می شود.
کیانو ریوز درباره ساخت فیلم می گوید: «می خواهم داستان های مختلف تعریف کنم و بخشی از آن باشم. می خواهم این کار را به روش های مختلف انجام دهم و شوق و احساساتم را دنبال کنم و الهام بگیرم. و خود نیز الهام بخش باشم.»
فیلم جدید کیانو ریوز یک فیلم حادثه ای است و «جان ویک» نام دارد و اواخر سال جاری میلادی به روی اکران می رود. او می گوید: «جان ویک یک فیلم خوب حادثه ای، تر و تازه و سرگرم کننده است. اما فقط حادثه ای نیست، کمی طنز، قلب و روح هم در خود دارد. فقط به شیوه ای متفاوت بیان شده است. شب خوبی را با مشاهده آن می گذرانید.»
در پنجاه سالگی هم کیانو ریوز هواداران بسیاری دارد که در موسسه لومیر، جایی که سینما اختراع شد، برای دیدن او حضور داشتند.
فرد پونسار، خبرنگار یورونیوز که در موسسه لومیر حضور داشت، می گوید: «کیانو ریوز یکی از مهمانان متعدد جشنواره لومیر بود، جشنواره ا
ی که از کل تاریخ سینما، از فیلم های صامت گرفته تا فیلم های پرفروش قدردانی می کند. امسال پدرو آلمودووار جایزه لومیر ۲۰۱۴ را دریافت می کند.»Ver video "قهرمان ماتریکس از مستندسازی و تجربه هایش در فیلمسازی می گوید"
فیلم «در کنار او» برنده بزرگ جشنواره بین المللی فیلم اوراسیا
بزرگترین برنده دهمین دوره جشنواره فیلم «اوراسیا» در قزاقستان، فیلم اسرائیلی «در کنار او» بود. آصف کورمان، کارگردان این فیلم در مراسم اختتامیه این جشنواره، جایزه را از دست حسنعلی آشیمف، هنرپیشه قزاق که رییس هیات داوران بود، دریافت کرد.
فیلم «در کنار او»، راشل، قهرمان فیلم را دنبال می کند که از گبی، خواهر معلول ذهنی خود نگهداری می کند. اما راشل یک روز مجبور می شود خواهرش را در یک مرکز ویژه معلولان بگذارد.
در این فیلم لیرون بن اشلوش، همسر کارگردان فیلم ایفای نقش می کند. آصف کورمان، کارگردان فیلم درباره همکاری با همسرش می گوید: «البته پیچیده بود ولی این پیچیدگی، لحظه های شگفت انگیز و هماهنگ و همچنین لحظه های برخورد و تضاد دارد. مانند یک داستان خوب عشقی است. فیلم اینگونه ساخته شد ولی دست آخر، لذتبخش بود.»
جایزه بهترین کارگردان به بندیکت ارلینگسون، برای ساخت فیلم «از اسب ها و مردها» تعلق گرفت. کریستوف توک، تهیه کننده فیلم، در غیاب کارگردان جایزه را دریافت کرد. تقریبا کل فیلم «از اسب ها و مردها» در فضای باز اتفاق می افتد و مجموعه ای داستانی درباره اهالی ایسلند و رابطه آنها با اسب هایشان است.
تیناتین دالاکیشویلی، هنرپیشه اهل گرجستان جایزه بهترین هنرپیشه زن را برای فیلم «ستاره» دریافت کرد. داستان فیلم «ستاره»، درباره دختری است که از مردی مسن پرستاری می کند و در عین حال آرزو دارد چند جراحی زیبایی انجام دهد تا بتواند وارد عرصه ستاره های مشهور شود. این فیلم را آنا ملیکیان، کارگردان ارمنی تبار روسی ساخته است.
تیناتین دالاکیشویلی می گوید: «صادقانه بگویم، از یک طرف بازی کردن این نقش دشوار بود ولی از طرف دیگر کار کردن با آنا تجربه بزرگی نیز بود. من او را بسیار دوست دارم و فردی عالی است.»
جایزه بهترین هنرپیشه مرد به چهار هنرپیشه فیلم گرجی استونیایی «نارنگی ها» تعلق گرفت. داستان این فیلم ضد جنگ در یک روستای مهاجران استونیایی در زمان مناقشه آبخازیا در سال های ۱۹۹۰ میلادی اتفاق می افتد.
فیلم قفقازی «ماجرا» دو جایزه از جمله جایزه فدراسیون بین المللی منتقدان فیلم را دریافت کرد. فیلم «ماجرا» اقتباسی آزاد از کتاب «شب های سفید» فئودور داستایووسکی است. مارات، قهرمان فیلم، زنی را از یک حمله نجات داده و او را به خانه اش همراهی می کند. زن تعریف می کند هر روز منتظر عشقش است که به خانه برگردد. مارات جذب شخصیت پیچیده این زن می شود.
نریمان توربایف، کارگردان فیلم می گوید: «این فیلم ترکیبی جالب از ادبیات روس با طرز فکر قزاق است. این فیلم پیامی قابل فهم برای همه دارد.»
ولفگانگ اشپیندلر، خبرنگار یورونیوز از آلماتی می گوید: «فیلم های نمایش داده شده در این جشنواره ازطرف هیات داوران به دلیل کیفیتشان مورد تقدیر قرار گرفتند. در کل، چهار جایزه به فیلم های ساخت قزاقستان تعلق گرفت که موفقیتی بزرگ برای صنعت فیلمسازی این کشور است.»Ver video "فیلم «در کنار او» برنده بزرگ جشنواره بین المللی فیلم اوراسیا"
«چَپی» تازه ترین فیلم علمی تخیلی
«چَپی»، تازه ترین اثر نیل بلومکمپ، فیلمی علمی – تخیلی است که ماجرای نخستین رباتی است که تمامی ویژگی و توانایی های انسان را دارد. درونمایه فیلم نقش فناوری های جدید و هوش مصنوعی در زندگی بشر است.
نیل بلومکمپ درباره این فیلم می گوید: «از آن رشته فیلم های است که برای هواداران ژانر علمی- تخیلی ساخته شده است و امیدوارم که مورد قبول آنها قرار گیرد و از آن لذت ببرند.»
سیگورنی ویور و هیو جکمن هنرپیشگان اصلی این فیلم هستند. به باور هیو جکمن فضای حاکم در «چپی» شبیه فیلم پیشین بلومکمپ، «منطقه ۹»، است هرچند داستان چیز دیگری است: «اگر از منطقه ۹ لذت بردید از این فیلم هم خوش تان خواهد آمد. فیلم علمی تخیلی است اما حس و حالی واقعگرایانه دارد، سرگرم کننده و تاثیرگذار است، دلگرم کننده هم هست در حالی که پر از هیجان و اکشن است. علاوه بر اینها، فکر می کنم شما را به اندیشیدن وا می دارد. برای هر کسی یک چیزهای خوب دارد.»Ver video "«چَپی» تازه ترین فیلم علمی تخیلی"
آلبوم جدید تیموتی کنزی به بازار آمد
تیموتی مکنزی خواننده و آهنگساز انگلیسی که با نام حرفه ای خود یعنی لابرینس شناخته شده تر است، امید دارد با تک آهنگ آلبوم جدید خود به نام “لت ایت بی“، بار دیگر در صدر جدول پر فروش ترین های جهان قرار گیرد. لابرینس در این آلبوم از آن صدای خشن و پر انرژی آلبوم های “زمین لرزه” و عبور” به صدایی پر از احساس دست یافته است.
لابرینس: “پیشینه و تجربه من یعنی قبل از انتشار آلبوم های زمین لرزه و عبور، موسیقی کلیسا بود. به همین خاطر احساس می کنم که این آلبوم با روحیات مردم سازگارتر است. می توانم بگویم نمای صوتی نزدیک تری به آنچه مردم مایل به شنیدن آن هستند را معرفی می کند.”
لابرینس، بخش زیادی از موفقیت و شهرت خود را مدیون همکاری با تینی تمباه، رپ خوان انگلیسی است. او آلبوم های زمین لرزه و عبور را نیز با همکاری تینی تمباه و امیلی ساند به بازار داد و موجب شد تا در صدر جدول بیلبورد قرار گیرد.
اما به نظر می رسد برای آلبوم جدید خود در این همکاری تجدید نظر کرده است.
لابرینس: “من با بسیاری از نویسندگان و هنرمندان کار کردم، اما احساس کردم که مانند ضبط های قبلی برای این آلبوم مناسب نبود. حالا شاید بسیاری این سئوال را مطرح کنند که آیا این همه هنرمند بد بوده اند؟ نه نه، واقعا نه. اما این آلبوم من جهت خاصی دارد و بسیاری از آهنگ هایی که ساخته ام با آن شیوه نمی خواند.”
لابرینس در کنار موسیقی به کار جنبی دیگری نیز علاقمند است و آن تولید موسیقی فیلم است. او می خواهد برای فیلم بعدی جیمز باند موسیقی فیلم بسازد. او می گوید صد در صد این کار را خواهد کرد.
لابرینس: “من واقعا مایلم برای فیلم، موسیقی متن بسازم. در فیلم آزادی بیشتری داری تا صنعت تجاری تولید آلبوم که فکر می کنم در مسیر خودش با مشکل برخورد کرده است. در این صنعت گفته می شود ما فعلا به یک پاپ رکورد نیاز داریم و تمام. اما در فیلم می توانی هر کاری که با نیاز فیلم جور دربیاید انجام دهی. این واقعا مرا به هیجان می آورد.”Ver video "آلبوم جدید تیموتی کنزی به بازار آمد"
حضور ایگی پاپ و تازه ترین اثر زاویه دولان در جشنواره کن
در هشتمین روز از شصت و نهمین دوره جشنواره بین المللی فیلم کن، ایگی پاپ، آوازخوان سبک راک به همراه جیم جارموش، فیلمساز سرشناس بر فرش قرمز حاضر شدند. این حضور ایگی پاپ در کن که پیش تر در آثاری همچون «مرد مرده» و «قهوه و سیگار» ساخته جارموش نقش آفرینی کرده است و توجه بسیاری را به خود جلب کرد.
از سویی دیگر زاویه دولان، فیلمساز کانادایی امسال با تازه ترین اثرش به نام «این فقط پایان دنیاست» در بخش رقابت های رسمی جشنواره کن حضور یافته است. این فیلم داستان یک نویسنده همجنسگرا است که از مرگ قریب الوقوع اش آگاه است و پس از ۱۲ سال نزد خانواده اش باز می گردد. تمامی بازیگران این فیلم فرانسوی هستند.
به گزارش فردریک پونسار، خبرنگار یورونیوز در کن: «کارگردانان جوان و ستاره های راک اند رول در آخرین تعطیلات پایان هفته این جشنواره قرار ملاقات دارند ولی این هنوز محبوبترین بخش نیست و شاید با اثر تونی اردمان شگفت زده شوند. با این حال همچنان و تا عصر یکشنبه نمایش چهار فیلم باقی است تا نخل طلا نسیب برندگان شود.»Ver video "حضور ایگی پاپ و تازه ترین اثر زاویه دولان در جشنواره کن"
جشنواره ۲۰۱۵ کن: دمکراسی و برابری در صنعت فیلمسازی
شصت و هشتمین دوره جشنواره کن روز چهارشنبه ۲۳ اردیبهشت با مراسم رسمی افتتاحیه و حضور ستاره های سینما کار خود را آغاز می کند. ریاست هیت داوران این دوره جشنواره برادران کوئن هستند. در فستیوال ۲۰۱۵ کن، پنجاه فیلم در بخش رسمی، از جمله ۱۹ فیلم در بخش مسابقه شرکت دارند. فرانسه با ارسال پنج فیلم به بخش مسابقه و کسب نخل طلایی، یکی از شرکت کنندگان اصلی جشنواره امسال است.
تری فرمو مدیر جشنواره می گوید تیم او با بررسی ۱۸۰۰ فیلم ، نامزدهای خود را برای شرکت در بخش اصلی مسابقه، خارج از مسابقه و نگاه ویژه انتخاب کرده اند. او می افزاید: «کن یک دمکراسی بزرگ برای فیلمسازان است، هر کس که فیلمی ساخته و یا با تلفن هوشمند فیلمی یک ساعته بگیرد می تواند در رقابت های کن شرکت کند. برای انتخاب فیلم ها و شکت دادن شان تمام فیلم های ارسالی را نگاه می کنیم.»
برای اولین بار در سی سال گذشته، یک زن فیلمساز جشنواره را افتتاح می کنند. فیلم امانوئل برکو، کارگردان و بازیگر و فیلمنامه نویس فرانسوی افتتاحیه جشنواره است.
فیلم واقعگرایانه خانم برکو، ماجرای مادر بزهکار جوان است. کارتین دوونو در این فیلم نقش قاضی دادگاه بزهکاVer video "جشنواره ۲۰۱۵ کن: دمکراسی و برابری در صنعت فیلمسازی"
هیو گرانت در فیلم کمدی-عاشقانه «بازنویسی»
هیو گرانت، بازیگر ۵۴ ساله بریتانیایی در مراسم اولین اکران عمومی فیلم جدیدش به نام «بازنویسی»، در لندن حاضر شد.
در فیلم کمدی-رمانتیک «بازنویسی»، هیو گرانت نقش یک فیلمنامه نویس ناموفق هالیوود به نام “کیت مایکل” را بازی می کند که از همسرش جدا شده است و در آستانه ۵۰ سالگی هیچ چشمانداز روشنی برای آینده در مقابل خود نمی بیند. وی بر خلاف میلش مجبور می شود در دانشگاه شهر کوچک و آرام بینگهمتون در ایالت نیویورک فیلمنامه نویسی تدریس کند. وی در این دانشگاه با مادری مجرد به نام هُلی با نقش آفرینی “مریسا تومه“، هنرپیشه آمریکایی آشنا می شود. این آشنایی تاثیر زیادی در نگرش وی می گذارد.
فیلم «بازنویسی» در جشنواره فیلم شانگهای نیز به نمایش درآمد. این فیلم هم اکنون در سینماهای بریتانیا و ایرلند اکران شده است و از اواسط نوامبر به روی پرده نقره ای سینماهای اروپا خواهد رفت.
الیزابت هارلی، دوست دختر سابق و همبازی هیو گرانت در فیلم «چهار عروسی و یک تشییع جنازه» (۱۹۹۴) نیز در مراسم اکران عمومی فیلم حضور داشت.Ver video "هیو گرانت در فیلم کمدی-عاشقانه «بازنویسی»"
پیمان معادی در فیلم «اردوگاه اشعه ایکس»
مراسم اولین اکران فیلم «اردوگاه اشعه ایکس» ساخته پیتر ستلر در نیویورک برگزار شد. در این فیلم کریستین استوارت و پیمان معادی نقش آفرینی می کنند.
کریستین استوارت، هنرپیشه ۲۴ساله آمریکایی که بیشتر بخاطر بازی در سری فیلمهای «گرگ و میش» شهرت دارد، در فیلم «اردوگاه اشعه ایکس»، نقش یک سرباز آمریکایی به نام «ایمی کول» را بازی می کند که در بازداشتگاه آمریکا در خلیج گوانتانامو مشغول انجام وظیفه است. وی در این پایگاه که برای زندانی کردن مظنونان به اقدامات تروریستی ساخته شده است، با زندانی به نام علی، با نقش آفرینی پیمان معادی آشنا می شود. رابطه دوستی عجیبی بین این دو نفر شکل می گیرد.
استوارت در مورد اینکه آیا این فیلم، فیلمی با مضامین سیاسی است یا نه، می گوید:«فیلم مسئله ای سیاسی را تداعی می کند، اما هیچ نقطه نظر خاصی را تحمیل نمی کند. چیزهایی که در مورد این بازداشتگاه متوجه می شویم، عینی و واقعی است. فیلم فقط سوالاتی مطرح می کند، اما هیچ پاسخی به آنها نمی دهد. بیشتر داستان حول شخصیت این دو نفر است که در این فضای پیچیده به سر می برند.»
پیمان معادی نقش یک زندانی بیگناه را ایفا می کند که هشت سال است در اردوگاه دلتا زندانی است.
وی در مورد پیام فیلم می گوید: «اردوگاه اشعه ایکس فیلمی است درباره اینکه به یکدیگر گوش کنیم، با هم حرف بزنیم و قصه های همدیگر را بشنویم. از فیلم بخاطر این پیام دوستی خوشم آمد، اینکه می توانیم بهتر از چیزی که هستیم باشیم و دنیا را جای بهتری برای زیستن کنیم، شبیه همان اتفاقی که بین من و کریستن استورات در فیلم می افتد.»
فیلم «اردوگاه اشعه ایکس» اولین فیلم بلند پیترستلر، کارگردان هندی تبار است. فیلمنامه فیلم را هم خود وی نوشته است. اولین نمایش فیلم در سی امین دوره جشنواره فیلم ساندنس در ژانویه ۲۰۱۴ میلادی با استقبال منتقدان و تماشاچیان روبرو شد.
قرار است فیلم در فستیوال فیلم لندن که از هشتم تا ۱۹ اکتبر برگزار می شود نیز به نمایش درآید. «اردوگاه اشعه ایکس» بزودی در سینماهای ایالات متحده آمریکا اکران خواهد شد.Ver video "پیمان معادی در فیلم «اردوگاه اشعه ایکس»"
آیدا پناهنده: «ناهید»، فیلمی درباره زنان ایرانی نیست
فیلم «ناهید» تنها فیلم ایرانی حاضر در شصت و هشتمین دوره جشنواره فیلم کن است. این فیلم در بخش «نوعی نگاهی» امسال برای کسب دوربین طلایی با ۱۸ فیلم دیگر رقابت می کند.
فیلم «ناهید» نخستین ساخته سینمایی آیدا پناهنده است. فیلم در اولین اکران جهانی خود با استقبال منتقدان روبرو شد.
فیلمساز جوان به فِرِد پونسار، خبرنگار یورونیوز که در کن حضور دارد، می گوید: «من پانزده سال است کار سینمایی انجام می دهم. تحصیلات آکادمیک دارم در مورد سینما، و همزمان هم شروع کردم به ساختن فیلم های کوتاه، مستند و فیلم های تلویزیونی. سه فیلم تلویزیونی ساختم. طبیعی است که اندوخته ها و تجربیاتم را برای این فیلم آوردم. نوشتن فیلمنامه این کار هم حدودا دو سال طول کشید. بنابراین خیلی خوب روی آن کار کردیم و زمان کافی داشتیم که فیلمنامه را از هر نظر پخته و کامل کنیم.»
فیلم «ناهید» در اولین نمایش بین المللی خود با استقبال منتقدان روبرو شد. فیلم داستان زنی مطلقه با بازی ساره بیات را روایت می کند که عاشق مردی پولدار می شود، اما برای حفظ حق حضانت فرزندش، مجبور است پا روی دلش بگذارد.
پناهنده می گوید که قصد نداشته فیلمی درVer video "آیدا پناهنده: «ناهید»، فیلمی درباره زنان ایرانی نیست"
آلبومهای موسیقی پرفروش در سال ۲۰۱۴
پرفروشترین آلبوم های سال ۲۰۱۴ در اروپا و در ایالات متحده آمریکا از آنِ تیلور سوییفت، سام اسمیت، اد شیرن و موسیقی فیلم انیمیشن «ملکه یخی» است.
پرفروشترین آلبوم سال گذشته میلادی درآمریکا، آلبومی از تیلور سوییفت با نام «۱۹۸۹» است. این دومین بار است که سوییفت صاحب عنوان پرفروشترین آلبوم سال می شود. در سال ۲۰۰۹ میلادی هم آلبوم «بی باک» خواننده ۲۵ ساله آمریکایی درصدر جدول پروفروشترین آلبومهای سال بود. طبق آمار شرکت موسیقی نیلسن سه میلیون و ششصد و شصت هزار نسخه از آلبوم «۱۹۸۹» در سال گذشته به فروش رفت.
پرفروشترین آلبوم موسیقی فیلم درسال ۲۰۱۴، آلبوم موسیقی فیلم انیمیشن «ملکه یخی» ساخته شرکت دیسنی است. در این فیلم ده ترانه برای نخستین بار اجرا شده بود، از جمله ترانه «رها کن». این ترانه اسکار بهترین ترانه با نخستین اجرا در فیلم را از آن خود کرده است و در بین نامزدهای دریافت جایزه گولدن گلوب برای بهترین ترانه با نخستین اجرا در فیلم نیز بود. سه میلیون و پانصد وسی هزار نسخه از آلبوم موسیقی فیلم «ملکه یخی» به فروش رفته است.
آلبوم «ساعت تنهایی» نخستین آلبوم استودیویی سام اسمیت، خواننده بریتانیایی هم از آلبومهای پرطرفدار سال ۲۰۱۴ بود. از ماه مه گذشته تاکنون یک میلیون و دویست هزار نسخه این آلبوم به فروش رفته است.
فهرست آلبومهای پرفروش بریتانیا سال درخشانی را پشت سر گذاشت. از زمان آغاز رسمی این فهرست، نخستین بار بود که ده آلبوم بالای جدول سال، اثر هنرمندان بریتانیایی بود.
دومین آلبوم اد شیرن، خواننده بریتانیایی از آلبومهای پرفروش سال ۲۰۱۴ بود. این آلبوم «x» نام دارد و از زمان انتشار آن، در ماه ژوئن گذشته تاکنون یک میلیون و هفتصد هزار نسخه از آن فروخته شده است.
از دیگر آلبومهای پرفروش بریتانیایی، می توان آلبوم «همراه برای سفر» کار جورج ازرا، خواننده تازه کار بریتانیایی را نام برد که در رده سوم آلبومهای بریتانیایی قرار دارد.Ver video "آلبومهای موسیقی پرفروش در سال ۲۰۱۴"
وِس کِریوِن، کارگردان برجسته سینمای وحشت درگذشت
وِس کِریوِن کارگردان برجسته سینمای وحشت در هالیوود، عصر روز یکشنبه در سن ۷۶ سالگی و بر اثر سرطان مغز در خانه اش در لس آنجلس درگذشت.
کریون، زاده کلیولند آمریکا، در ۳۰ سالگی وارد دنیای سینما شد. اولین ساخته وی فیلم «آخرین خانه سمت چپ» است که برای چندین دهه یکی از کلاسیک های این ژانر محسوب می شد.
او در خصوص فیلم های ترسناکش گفته بود:«همیشه این حس من بوده است؛ آنچه من از آن وحشت دارم اساسا همان چیزی است که تماشاگران از آن وحشت دارند. من به همین وجه مشترک پرداخته ام و آن را درونمایه فیلم هایم قرار داده ام. طرفه این که، ترس و وحشت در زندگی واقعی خیلی مهم هستند اما در فیلم می توان به آنها درجه ای از وضوح را بخشید و به گونه ای کنترلشان کرد.»
وس کریون در سال ۱۹۸۴میلادی با رعشه ای که با فیلم «کابوس خیابان اِلِم» به جان تماشاگران انداخت به شهرت رسید، فیلمی که با ۱.۸ میلیون دلار هزینه ساخته شد اما تنها در آمریکا نزدیک به ۲۶ میلیون دلار فروش داشت.
از دیگر فیلم های وحشت وس کریون که در یادها مانده است فیلم «جیغ» است.Ver video "وِس کِریوِن، کارگردان برجسته سینمای وحشت درگذشت"
رابرت دنیرو، یک «کارآموز» غیرمنتظره
رابرت دنیرو و آن هتوی در افتتاحیه فیلم تازه ای از هالیوود به نام «کارآموز» که روز دوشنبه سی شهریور در نیویورک برگزار شد شرکت کردند.
رابرت دنیرو در نقش مرد بیوه هفتاد ساله ای به نام بن ویتکر ظاهر می شود که در می یابد پیری و دوران بازنشستگی لزوما به معنی از کارافتادگی نیست. او با استفاده از فرصتی طلایی دوباره به محیط کار برمی گردد و داوطلب کارآموزی در یک موسسه مد آنلاین می شود.
آن هتوی که نقش رییس این موسسه بازی می کند درباره کاراکترش می گوید: «اولین چیزی که من را به این شخصیت جذب کرد این بود که برایم پیش نیامده بود یک زن جوان، با هوش و پرکار را در این موقعیت ببینم که با فشارها و استرس محیط کار بخوبی کنار بیاید، تصور می کنم خیلی از زن ها با این شخصیت ارتباط بگیرند و مردها هم همینطور. نکته جالب دیگر شخصیت این است که می خواهد آدم خوبی باشد و خوشحالم که نانسی کارگردان ما، کارکتر را به شکل یک رییس زن بدجنس و بی احساس ننوشته است.»
نانسی میرز، کارگردان فیلمنامه نویس و از تهیه کننده های فیلم امیدوار است فیلم «کارآموز» بتواند به رفع سو تفاهم های معمول بین دو نسل در محیط کار کمک کند. اوVer video "رابرت دنیرو، یک «کارآموز» غیرمنتظره"
دادگاه یکی از مزاحمان جنسی شب سال نو در آلمان
دادگاه نخستین متهم مزاحمت های جنسی شب سال نوی میلادی روز دوشنبه در دوسلدورف برگزار شد.
مزاحمت های زنجیره ای جشن های سال تحویل در چندین شهر آلمان، جنجال رسانه ای گسترده ای به پا کرد و نوک پیکان اتهامات را به سمت پناهجویان نشانه رفت.
این مرد ۳۳ ساله که رسانه ها از او با نام اختصاری توفیق. میم نام برده اند، ملیت مراکشی دارد. او متهم است در جریان جشن های سال نوی میلادی در دوسلدورف برای یک زن مزاحمت جنسی ایجاد کرده است.Ver video "دادگاه یکی از مزاحمان جنسی شب سال نو در آلمان"
اکران فیلم «سی و سه نفر» معجزه نجات معدنچیان شیلی
پنجم اوت ۲۰۱۰ معدن سن خوزه در شیلی فروریخت و سی و سه معدنچی را در زیر آوار مدفون کرد. فیلم «سی و سه نفر» داستان ریزش معدن و معجزه نجات معدنچیان پس از ۶۹ روز را تصویر می کند.
فیلم به کارگردانی پاتریسیا ریگن، فیلمساز مکزیکی یک روز پس از پنجمین سالگرد حادثه در شیلی اکران شد. در نشست خبری هفته اخیر در مکزیکوسیتی، دست اندرکاران آن گفتند فیلم یادآوری شرایط سخت کاری معدنچیان در سراسر دنیا است.
خوان پابلو رابا گفت: «فیلم علاوه بر ایجاد احساسات و همدردی، برای ما تجلیلی از سی و سه معدنچی و خانواده های آنها است که توانستند مرگ را مغلوب کنند و همچنین تمام کارگردان معدن در دنیا. امیدوارم فیلم به بهبود شرایط در این حرفه خطرناک کمک کند.»
سی و سه معدنچی بیش از دو ماه در عمق ۷۰۰ متری زمین حبس بودند و با شروع عملیات نجات اولین معدنچی روز ۱۲ اکتبر به سطح زمین آورده شد. روزهای پرالتهاب این حادثه توسط تمام شبکه های خبری جهانی پوشش داده شد.
برداشت سینمایی حماسه معدنچیان در شیلی با شرکت آنتونیو باندراس و ژولیت بینوش بر اساس کتابی به نام «در عمق تاریکی» نوشته هکتور توبار و به زبان انگلیسی ساخته شدهVer video "اکران فیلم «سی و سه نفر» معجزه نجات معدنچیان شیلی"
لیام نیسن در میان سنگ قبرها قدم می زند
در فیلم ترسناک جنایی «قدم زدن در میان سنگ قبرها»، لیام نیسن تیره ترین نقش خود در سال های اخیر ایفا می کند.
این فیلم براساس رشته کتابهای پرفروش لارنس بلاک ساخته شده است و داستان مت، پلیس سابق نیویورک را تعریف می کند که اکنون بعنوان کارآگاه خصوصی اما بدون مجوز کار می کند.
لیام نیسن درباره جنبه تیره و تار فیلم می گوید: «عناصر بسیار تاریکی در داستان وجود دارند که مدتی طولانی است در هیچ فیلمی ندیده ام. به همین دلیل ابدا این فیلم را یک فیلم اکشن نمی نامم. به نظرم، قتلها در فیلم بسیار کند بر ملا می شوند.»
یک قاچاقچی هروئین از مت می خواهد کسانی را که همسرش را ربوده و به قتل رسانده اند، پیدا کند. مت می پذیرد و در خیابان های نیویورک به دنبال این قاتلان سابقه دار می گردد تا از وقوع جنایت دیگر جلوگیری کند.
لیام نیسون می گوید: «جستجوهای بسیاری برای آماده سازی انجام دادم. به ویدیوهای پلیس در مورد قاتل های زنجیره ای دسترسی داشتم و نحوه ردیابی آنها بسیار جالب بود.»
فیلم «قدم زنی در میان سنگ قبرها» را اسکات فرانک، برنده جایزه اسکار نوشته و کارگردانی کرده است.
این فیلم هم اکنون در سینماهای بریتانیا، ایتالیا، دانمارک و ایالات متحده آمریکا روی اکران رفته است.Ver video "لیام نیسن در میان سنگ قبرها قدم می زند"
بازیگران «شبح»، تازه ترین فیلم جیمز باند معرفی شدند
مونیکا بلوچی، هنرپیشه ایتالیایی و لئا سیدو، هنرپیشه فرانسوی برای نقش آفرینی در «شبح»، تازه ترین و بیست و چهارمین فیلم ماجراهای جیمزباند انتخاب شدند.
در این فیلم، دانیل کریگ بازیگر بریتانیایی برای چهارمین بار در نقش شناخته شده مامور ۰۰۷ ظاهر خواهد شد. کریستوف والتس، برنده دو اسکار و بازیگر سرشناس «حرامزاده های لعنتی» نیز به هنرنمایی می پردازد.
به گفته سام مندس، کارگردان این فیلم، فیلمبرداری از روز دوشنبه، هشتم دسامبر آغاز می شود و هفت ماه طول خواهد کشید. صحنه های این فیلم در لندن، رم، مکزیکوستی، طنجه در مراکش و کوههای آلپ اتریش تصویربرداری می شود.
مدل جدید خودروی آستون مارتین نیز در کنار دیگر ستارگان در این فیلم جای خواهد گرفت.
احتمال می رود ماجراهای جدید مامور ۰۰۷ در ۲۳ اکتبر سال ۲۰۱۵ در بریتانیا روی پرده برود.
مجموعه فیلم های جیمز باند، از سال ۱۹۶۲ با “دکتر نو” آغاز شد و نخستین بار شان کانری نقش مامور ۰۰۷ را بازی کرد و پس از او جرج لازنبی، راجر مور، تیموتی دالتون، پیرس برازنان و دانیل کریگ در این نقش ظاهر شده اند.Ver video "بازیگران «شبح»، تازه ترین فیلم جیمز باند معرفی شدند"
تجلیل از کیانو ریوز و رابرت پتینسون در جشنواره فیلمهای آمریکایی دوویل
در چهل و یکمین دوره جشنواره فیلمهای آمریکایی “دوویل” از فعالیت سینمایی کیانو ریوز، تقدیر شد. هنرپیشه۵۱ ساله کارنامه رنگارنگی دارد و تا کنون در نقشهای مختلفی بازی کرده است: ازفیلمهای هیجانی و پرفروشی چون “ماتریکس“، “سرعت” و “نقطه شکست” گرفته تا فیلم “دراکولا” ساخته فرانسیس فورد کاپولا در کارنامه سینمایی ریوز دیده می شود.
ریوز به فردریک پونسار، خبرنگار یورونیوز می گوید: «خیلی خوش شانس بوده ام که بخت بازی در فیلم های استودیوهای بزرگ و فیلم های مستقل را داشته ام. جشنواره فیلم دوویل و فیلمهای مختلفی که در این جشنواره به مخاطب عرضه می شود، فوق العاده است.»
فیلم «تق تق» تازه ترین فیلم کیانو ریوز، فیلمی ترسناک و مهیج به کارگردانی “الی راث” است. فیلم پاییز امسال روی پرده سینماهای جهان می رود. اولین اکران جهانی این فیلم در “جشنواره فیلم دوویل” برگزار شد.
ریوز در این فیلم نقش “ایوان وبر” پدری مهربان و فداکار را بازی می کند که دو دختر جوان را که ادعا می کنند بدنبال آدرسی هستند، به خانه اش راه می دهد. با ورود این دو دختر جوان، زندگی وی زیرو رو می شود.
امسال در جشنواره دویل همچنین از رVer video "تجلیل از کیانو ریوز و رابرت پتینسون در جشنواره فیلمهای آمریکایی دوویل"
فیلم «مکس» سگ آموزش دیده ارتش در جنگ افغانستان
سگ آموزش دیده واحدهای ارتش آمریکا به نام «مکس» قهرمان یک فیلم سینمایی تازه است.
مکس همراه با کایل، نگهبانش در خط مقدم نبرد در افغانستان هستند، ماجراهای فیلم «مکس» با زخمی شدن کایل و ضایعه روحی سگ رقم می خورد. پس از انتقال «مکس» به خانه، برادر نوجوان کایل، تنها کسی است که قادر به درک وضعیت مکس است.
توماس هیدن چرچ، بازیگر فیلم می گوید: «همه با سگهای ارتش و واحدهای سگ در خط مقدم آشنا هستند. البته این آشنایی کاملی نیست و در باره نقش حیاتی آنها در جبهه های جنگ اطلاع دقیق ندارند. از نحوه تربیت و آموزش آنها و تلاش خستگی ناپذیر این موجودات برای نجان جان انسانها و شکار دشمن خبر ندارند. فکر کردم این داستان ارزش نمایش و بیان دارد البته از یک درام جنگی شروع و به یک درام خانوادگی تبدیل شد ولی عناصر جنگی در فیلم نقش مهمی دارند.»
پنج سگ مختلف، نقش قهرمان فیلم را بازی می کنند. جاش ویگینز، که نقش نوجوان فیلم را بازی می کند، در باره حیوانات می گوید: «بسیار آموزش دیده اند و حرف مربی شان را بطور کامل گوش می دهند.»
فیلم «مکس» به کارگردانی بوآز یاکین، فیلمساز ۴۹ ساله آمریکایی از روز جمعه ۵ تیر درVer video "فیلم «مکس» سگ آموزش دیده ارتش در جنگ افغانستان"
فیلم «سقوط» با موضوع بیماری روانی دسته جمعی
میسی ویلیامز، ستاره سریال «بازی تاج و تخت» (Game Of Thrones) در فیلم «سقوط» نقش دختری را بازی می کند که دچار حملات غش می شود. این درام رمزآلود داستان دوستی بین دختری پیچیده به نام لیدیا با بازی ویلیامز با دختری به نام ابی با بازی هنرپیشه نوظهور فلارنس پیو است. آنها در سال ۱۹۶۹ در یک مدرسه سختگیر انگلیسی تحصیل می کنند. بعد از وقوع فاجعه ای در این مدرسه، یک بیماری همه گیر و رمزآمیز در میان دختران این مدرسه شیوع پیدا می کند که منجر به غش کردن آنها می شود. لیدیا به دنبال یافتن علت غش های دسته جمعی می رود.
این فیلم را کارول مورلی کارگردانی کرده است.
او در مورد پیدایش ایده این فیلم می گوید: «من عاشق ایده هیستری دسته جمعی هستم زیرا گروهی است و شامل گروهی از مردم می شود. امروزه ما آن را به نام بیماری روانی دسته جمعی می شناسیم. من می خواستم واقعا فیلمی درباره مدرسه دختران بسازم زیرا فرصتهای زیادی برای بررسی دختران نوجوان و مدارس سختگیرانه آنها در دهه ۱۹۶۰ وجود دارد.»
وقتی میسی ویلیامز که بیشتر با نقش آریا استارک در سریال «بازی تاج و تخت» شناخته می شود، فیلمنامه را خواند تحت تاثیر لایه هاVer video "فیلم «سقوط» با موضوع بیماری روانی دسته جمعی"
گفتگو با سازندگان انیمیشن موفق «تصویر بزرگتر»
فیلم «تصویر بزرگتر» ساخته دیزی جیکوب، کارگردان بریتانیایی یکی از موفق ترین فیلم های سال 2015 است. این انیمیشن هفت دقیقه ای با کسب بیش از سی جایزه بین المللی از جمله بفتا و کارتون طلایی، نامزد دریافت اسکار در رشته انیمیشن کوتاه است.
«تصویر بزرگتر» ترکیبی از کارتون دو بعدی، عروسک هایی با اندازه بزرگتر از انسان و دو متری است. فیلم که پروژه کارشناسی ارشد کارگردان در مدرسه ملی فیلم و تلویزیون و کالج هنر سنت مارتین است روایتی صریح و طنزی تلخ از نگهداری از مادری سالخورده را بیان می کند.
دیزی جیکوب، کارگردان می گوید: «فیلم فوق العاده جالب و در عین حال موضوع خیلی جدی است. فانتزی کامل نیست مثلا قوری چای خود بخود جابجا نمی شود، اما سرشار از شخصیت ها و اشیایی است که عصبانیت و خشم نیک، شخصیت اصلی کارتون را نشان می دهند و در طول فیلم همچنان آینه ای از احساسات او هستند.»
او در ادامه می افزاید: «تکنیک های فیلم ابتدا از ساختن یک شخصیت دو بعدی شروع شد، شخصیت نقاشی شده که می خواهد اتاق را جارو برقی بکشد. من همیشه نقاشی های خیلی بزرگ می کشیدم. بعد فکر کردم می توانم انیمیشن بزرگ را هم شروع کنم. فVer video "گفتگو با سازندگان انیمیشن موفق «تصویر بزرگتر»"
تیم برتون دنیای نقاش «چشمان بزرگ» را به تصویر می کشد
تیم برتون با فیلم «چشمان بزرگ» به سراغ دنیای مارگارت کین، نقاش آمریکایی دهه ۶۰ میلادی رفته است که در نقاشی هایش چشمان افراد را بزرگتر از اندازه طبیعی اش تصویر می کرد.
فیلم داستان یکی از افسانه ای ترین کلاه برداریهای هنری تاریخ را هم بازگو می کند. سالها نقاش دیگری به نام والتر کین ادعا می کرد که این نقاشیها کار او هستند. بالاخره معلوم شد که همسر او مارگارت خالق واقعی این آثار است و شوهرش با زورگویی او را مجبور کرده بود بپذیرد که نقاشیها به اسم وی ثبت شود.
تیم برتون در مراسم نمایش فیلم در نیویورک می گوید: «داستان فیلم، ترکیب داستانهای فیلم های ژانر وحشت، عشقی، کمدی بود. حس کردم از آن داستانهایی است که من دوست دارم.»
کریستوف والتس، بازیگر اتریشی – آلمانی که نقش والتر کین را بازی می کند می گوید که علت علاقه اش به بازی در این فیلم رابطه بین والتر و همسرش مارگارت بوده است. این زوج بر سر این که چه کسی قلم موی نقاشی را در دست داشته است و در نتیجه حق مؤلف در مورد این مجموعه نقاشی ها، کارت پستالها، و بازسازی آنها به صورت هنر پاپ به چه کسی تعلق دارد، با هم اختلاف پیدا می کنند. این مجموعه برVer video "تیم برتون دنیای نقاش «چشمان بزرگ» را به تصویر می کشد"
کارگردان ایرانی-آمریکایی برنده جایزه کارتیه جشنواره فیلم دوویل شد
فیلم «شلاق» یا “Whiplash” ساخته دامین شازل، کارگردان ۲۹ ساله آمریکایی، برنده جایزه بزرگ داوران و جایزه مخاطبان در چهلمین جشنواره فیلم آمریکایی دوویل در فرانسه شد. فیلم «دختری تنها در شب پیاده به خانه می رود» آنا لیلی امیرپور، کارگردان ایرانی-آمریکایی نیز جایزه کارتیه را از آن خود کرد.
داستان فیلم «شلاق» درباره جوانی نوزده ساله است که آرزو دارد یکی از بهترین نوازنده های درام نسلش شود.
در آخرین روزهای این جشنواره، میک جگر نیز حضور داشت. گروه «رولینگ استونز» یکی از تهیه کنندگان “Get on up” فیلم زندگینامه ای جیمز براون، خواننده بحث برانگیز آمریکایی است.
میک جگر می گوید: «به نظرم جیمز براون، خواننده سول شگفت انگیزی بود. او به مدت طولانی در عرصه موسیقی حضور داشت و بر مردم، بر من و موسیقی هیپ هاپ تاثیر بسیار گذاشت. او هنرمندی است که بیش از همه دنبال شده و هنوز هم تاثیرگذاریش مشهود است.»
چدویک بوزمن، هنرپیشه نقش جیمز براون می گوید: «تا حدی که می توانستم رقصیدم و آنقدر که توانسم آواز خواندم و سعی کردم مانند او رفتار کنم. از همه درباره جیمز براون پرسیدم، حتی از راننده تاکسی پرسیدم درباره او چه می داند.»
برایان گریزر دیگر تهیه کننده فیلم است که در این جشنواره از او تقدیر بعمل آمد. او برای فیلم «یک ذهن زیبا» برنده جایزه اسکار شده بود.
طی کنفرانس مطبوعاتی از میک جگر پرسیده شد آیا در نظر دارد فیلمی درباره رولینگ استونز بسازد؟
او پاسخ داد: «به هیچ وجه. هرگز نخواسته ام فیلمی درباره رولینگ استونز بسازم. فیلمنامه هایی نوشته شده است ولی همه وحشتناکند.»
جیووانی مجی، خبرنگار یورونیوز می گوید: «این جشنواره فرصتی برای ملاقات افراد مشهور در محیطی دلپذیر است. البته این فرصتی نیز برای دیدن جدیدترین تولیدات سینمایی، مرور فیلم های کلاسیک و گفتگو درباره فیلم های بحث برانگیز است.»
فیلم «عشق غریب است» ساخته آیرا ساکس، درباره یک زوج همجنسگرا است. هرچند در این فیلم صحنه های جنسی وجود ندارد، این فیلم در ایالات متحده آمریکا با درجه «آر» یعنی ممنوع برای افراد زیر سن قانونی، رتبه بندی شده است.
آیرا ساکس، کارگردان فیلم می گوید: «فکر می کنم بعلت زبان استفاده شده در فیلم این تصمیم را گرفتند، در فیلم چند کلمه دشنام می شنویم. به نظرم این شورا سرکوب کننده است و تعداد فیلم هایی که مردم می توانند ببینند را محدود می کند. فیلم من یک فیلم خانوادگی است. وقتی مردم، متاثر از رتبه بندی فرزندانشان را برای دیدن فیلم نمی برند، باعث نگرانی ام می شود. این واقعا فیلمی برای همه است.»
جشنواره فیلم آمریکایی دوویل بیست و سوم شهریور به پایان رسید.Ver video "کارگردان ایرانی-آمریکایی برنده جایزه کارتیه جشنواره فیلم دوویل شد"
یک روز تا تعیین برنده نخل طلای جشنواره کن
فیلم “دره عشق” به کارگردانی گیوم نیکلو از فیلم هایی بود که در دهمین روز جشنواره کن به نمایش درآمد.
ژرار دوپاردیو و ایزابل هوپر بازیگران اصلی این فیلم هستند.
فیلم “دره عشق” دوازدهمین فیلم بلند سینمایی گیوم نیکلو، کارگردان فرانسوی است که در بخش مسابقه به نمایش درآمد.
این فیلم داستان زوجی است که پسر خود را شش ماه قبل از دست داده اند، اما او قبل از مرگ نامه ای برای پدر و مادرش نوشته و آن ها را به دره مرگ در قلب آمریکا دعوت کرده است.
فیلم “آدمکش” به کارگردانی “هاوسیائوسین” نیز از دیگر فیلم های نمایش داده شده در جشنواره بود.
این فیلم رزمی داستان یک آدمکش اسرارآمیز در چین قرن نهم میلادی را روایت می کند.
“آدمکش“، بلندترین فیلم این کارگردان تایوانی است که تحسین منتقدان را برانگیخته است. این فیلم همچنین یکی از ۱۹ فیلمی است که برای دریافت جایزه نخل طلا شصت و هشتمین جشنواره فیلم کن رقابت می کنند.
جشنواره فیلم کن که از روز سیزدهم ماه مه آغاز شده روز ۲۴ با تعیین برنده نخل طلای این جشنواره به پایان می رسد.Ver video "یک روز تا تعیین برنده نخل طلای جشنواره کن"
«خشن ترین سال» فیلمی علیه خشونت
“جسیکا چستین” و “اسکار ایزاک” بازیگران فیلم “خشن ترین سال” هستند که در روز ششم نوامبر امسال در فستیوال سالانه فیلمهای منتخب انستیتوی فیلم آمریکا در لس آنجلس به نمایش در آمد. کارگردانی این فیلم را “جی سی چاندور” بعهده دارد.
“اسکار ایزاک“، بازیگر نقش اصلی فیلم دلیل علاقه به نقش خود را چنین توضیح می دهد: “یکی از دلایل جذب من به فیلم این حقیقت بود که نگاهی کلیشه ای به مهاجران ندارد. معمولاً در فیلم ها، شخصیت های آمریکای لاتینی در قالب کسی که سعی می کند کارهای درست انجام دهد، معرفی نمی شوند. قهرمان فیلم، اهل کسب و کار است، در اقیانوسی پر از کوسه رشد می کند ولی سعی دارد راه درست را در پیش بگیرد. وی راهی طولانی و مسالمت آمیز در پیش دارد و این، نگاه تازه ای است.”
داستان “خشن ترین سال” در سال ۱۹۸۱ میلادی، یکی از خشن ترین سالهای تاریخ نیویورک می گذرد. “ابل” که “ایزاک” نقش او را بازی می کند با همسرش “آنا” با بازی “چستین” سعی می کنند درعین دور ماندن از جرایم و جنایاتی که در کنارشان رخ می دهد، کسب و کارشان را رونق دهند.
“جسیکا چستین” ضمن اشاره به بازی برجسته “اسکار ایزاک” می گوید که اگرچه مردم با شنیدن نام فیلم فکر می کنند باید خیلی خونین و خشن باشد ولی در حقیقت، موضوع درباره کسی است که می خواهد در خشن ترین سال نیویورک، یک زندگی آرام بدون خشونت داشته باشد. وی تأکید می کند که داستان فیلم، یک قصه اخلاقی است.
این فیلم که به گفته بازیگرانش برخلاف ظاهر، اجتناب از خشونت را تبلیغ می کند، تا پایان سال جاری مسیحی روی پرده می آید.Ver video "«خشن ترین سال» فیلمی علیه خشونت"
«پسر سائول»؛ یکی از بختهای نخل طلا
صرف گزینش یک فیلم در بخش مسابقه جشنواره فیلم کن به تنهایی یک دستاورد است. اتفاقی که بندرت برای اولین فیلم یک کارگردان رخ می دهد.
فیلم «پسر سائول» اولین فیلم لاسزلو نِمِس، کارگردان اهل مجارستان است و تحسین تماشاگران را در جشنواره فیلم کن برانگیخته و بر روی فرش قرمز مورد تشویق قرار گرفته است. این فیلم با موضوع خود که به جنبه ای ناشناخته از هولوکاست می پردازد تماشاگر را تکان می دهد.
موضوع فیلم، سوندرکماندوها یا زندانیان یهودی اردوگاههای کار اجباری هستند که مامور هدایت زندانیان به اتاقهای گاز و سپس نابود کردن اجساد بودند. این فیلم خشن و بی رحمانه قدم به قدم یکی از این ماموران به نام سائول را دنبال می کند.
لاسزلو نِمِس، کارگردان فیلم می گوید: «ما نمی خواستیم یک فیلم زیبا بسازیم. از هیچکدام از روشهای زیبایی شناسانه کلاسیک و مرسوم استفاده نکردیم. بسختی می توانید در فیلم ترکیبهای زیبا پیدا کنید. استفاده از اینگونه ترکیبها را برای خودمان ممنوع کرده بودیم. این فیلمی نبود که بتوان از آن عکسهای زیادی گرفت. ما نتوانستیم عکسی از فیلم بگیریم، خوب، به جایش چه چیزی باید انتخاب می کردیم؟ به نظرمVer video "«پسر سائول»؛ یکی از بختهای نخل طلا"
شخصیت های جنگ ستارگان به سفر اروپایی می روند
گزارش از لاورا سید، خبرنگار یورنیوز
نمایشگاه «جنگ ستارگان، هویت ها» پس از اینکه سفر اروپاییش را از پاریس، پایتخت فرانسه، آغاز کرد، در شهر لیون فرود آمد.
این نمایشگاه منحصر بفرد شامل دویست لباس، مدل، شیء و آثار هنری استفاده شده در شش فیلم جنگ های ستاره ای است که در ایران با نام «جنگ ستارگان» مشهور است.
یورونیوز در روز گشایش این نمایشگاه حضور داشت. این نمایشگاه توسط «لوکاس فیلم» و «تولیدات اکس ۳» برگزار شده است.
ژک آندره دوپون، تهیه کننده اجرایی «تولیدات اکس ۳» می گوید: «این ویترین محبوب من است. اینجا پسر کوچک درونم صحبت می کند. اینها فضاپیماهای مورد استفاده قرار گرفته در فیلم هستند. فضاپیماهای امپراتوری و شورشیان که در این ویترین روبروی هم قرار دارند و بنوعی یک مقابله بین خوب و بد است. کار بر روی جزییات در این اشیا آنها را به آثار هنری تبدیل کرده است.»
در میان اشیای متعدد، نسخه ای از وسیله نقلیه آناکین موسوم به «پادریسر» در اندازه واقعی آن به نمایش گذاشته شده است. آن در فیلم «جنگ ستارگان، تهدید شبح» به کار گرفته شد.
لایلا فرنچ، مدیر ارشد بخش بایگانی و نماشگاه های «لوکاس فیلم» می گوید: «این وسیله از صحنه آفریقای شمالی و تونس است. جیک لوید، در نقش آناکین جوان، در اتاقک خلبان آن نشست. موتورهای آن بسیار بزرگند. دیدن کیفیت و جزییات این اثر در اندازه واقعی بسیار هیجان انگیز است.»
ژک آندره دوپون، تهیه کننده اجرایی «تولیدات اکس ۳» می گوید: «یکی از اشیای محبوب من چشم های جابا است. لباسها فقط برای یک فیلم خلق شده بودند و به همین دلیل برخی از لباسها نتوانستند در طول زمان دوام بیاورند..»
یودا، استاد بزرگ جدای، یکی از قدیمیترین و قدرتمندترین استادهای جدای در دنیای جنگ ستارگان است. نمایشگاه طرح های اولیه این شخصیت را که برای اولین بار در «امپراتوری ضربه می زند» ظاهر شد، به نمایش گذاشته است.
لایلا فرنچ، مدیر ارشد بخش بایگانی و نمایشگاه های «لوکاس فیلم» می گوید: «چیزی در یودا هست که امروز هم طنین انداز است. او مشاور خردمند است و در عین حال کمی دیوانه و دمدمی است، کودکان و بزرگسالان او را دوست دارند.»
چوباکا، دوست وفادار هان سولو در فیلم است، که از اولین قسمت فیلم حضور دارد. ژاک آندره دوپون، تهیه کننده اجرایی «تولیدات اکس ۳» می گوید: «چوباکا یکی از شخصیت های محبوب مردم است. بزرگی آن شگفت انگیز است. اینجا می فهمیم که این شخصیت براساس سگ جورج لوکاس خلق شده است.»
دارت ویدر که یک جدای است، به سوی تاریک قدرت کشیده می شود و قوانین امپراتوری را با جدیت به اجرا در می آورد. لایلا فرنچ، مدیر ارشد بخش بایگانی و نماشگاه های «لوکاس فیلم» می گوید: «و البته دارت ویدر. به نظرم نکته ای که باعث قدرتمند شدن جنگ ستارگان می شود، بجز طراحی عالی و داستان عالی آن که براساس اسظوره شناسی است، شخصیت دارت ویدر است. او ما را می ترساند ولی با او رابطه برقرار می کنیم و شیفته او می شویم.»
شرکت کنندگان در این نمایشگاه توسط یک دستبند هوشمند، هویت خود را از طریق شخصیت های جنگ ستارگان پیدا می کنند.
شرکت کنندگان در نمایشگاه با پاسخ دادن به یک رشته پرسش در ایستگاههای تعاملی، پروفایل خود را تعیین می کنند. دستبند هوشمند، پاسخ ها را ضبط کرده و در انتهای نمایش، آواتار افراد را برملا می کند. در انتهای نمایش، بازدیدکنندگان از نتیجه آگاه می شوند.
این نمایشکاه تا آوریل سال آینده ادامه دارد و پس از آن به دیگر شهرهای اروپایی سفر خواهد کرد.Ver video "شخصیت های جنگ ستارگان به سفر اروپایی می روند"
تجلیل بازیگران قسمت هفتم «سریع و خشمگین» از پل واکر
قسمت هفتم از سری فیلمهای “سریع و خشمگین” فروردین امسال در سینماهای جهان اکران می شود. این فیلم اکشن و حادثه ای در ۶۰ کشور و در ده هزار پانصد سینما بروی پرده نقره ای می رود.
پس از مرگ پل واکر بازیگر اصلی این سری فیلمها در سال ۲۰۱۳ در سانحه رانندگی، تولید هفتمین قسمت چند ماه متوقف شد. تا اینکه جیمز وان، کارگردان فیلم تصمیم گرفت ساخت فیلم را بدون واکر ادامه دهد.
بازیگران فیلم می گویند یاد واکر در صحنه های مختلف فیلم زنده می شود. وین دیزل، بازیگر آمریکایی قسمت هفتم می گوید:«هرکس که به دیدن این فیلم می آید، فکر می کند در پایان حس غم و اندوه خواهد داشت. البته بیننده بعد از دیدن فیلم احساساتش تحریک می شود، اما عجیب است چون با اشک شوق می رود.»
داویم جانسون، هنرپیشه آمریکایی فیلم هم می گوید: «من از فیلم خیلی خوشم آمد. پایانبندی فیلم را خیلی دوست داشتم. فیلم پایانی ظریف دارد و احساس احترام [نسبت به پل واکر] را برمی انگیزد. فیلم احساسات مرا هم برانگیخت. فکر می کنم تماشاچیان هم از آن خوششان بیاید.»Ver video "تجلیل بازیگران قسمت هفتم «سریع و خشمگین» از پل واکر"
روایت جنگ افغانستان در جشنواره فیلم ونیز
فیلم «یک جنگ» اثر «توبیاس لیندهولم» کارگردان دانمارکی است. این فیلم که داستان یک سرباز دانمارکی را در جنگ افغانستان روایت می کند در بخش «افقها»ی جشنواره ونیز به نمایش در آمده است.
داستان فیلم از این قرار است که وقتی گروهانِ سرباز دانمارکی زیر آتش سنگین طالبان قرار می گیرند، این سرباز که «کلاوس» نام دارد تصمیمی مهم می گیرد که پیامدهایی جدی برای خود او و خانواده اش در بر دارد.
این کارگردان درباره انگیزه ساخت فیلمش می گوید: «نبرد افغانستان نخستین جنگ برون مرزی دانمارک است، (جنگی) که به هر حال، معرّف نسل جوانِ همسن و سالِ من در اروپا است، بنابراین من فکر کردم که موضوع مهمی است و باید به آن نگاه کرد. »
فیلم «یک جنگ» قرار است دهم سپتامبر در اروپا اکران شود. «پیلو آزبائک» بازیگر این فیلم امیدوار است که فیلم تماشاگرانش را به فکر وادارد. او می گوید: «فکر نمی کنم کار ما جواب دادن باشد، کار ما مطرح کردن سوالها است و فیلم توبیاس قطعاً فیلمی است که باعث می شود از خودمان بپرسیم، چطور می توان به نام دموکراسی آدم کشت؟ چطور می توانیم این سربازان جوان را وادار کنیم که خواست ما را در افغانستان و عVer video "روایت جنگ افغانستان در جشنواره فیلم ونیز"
فیلم «رقاص بیابان» در جشنواره فیلم سانتا باربارا
سی امین دوره جشنواره فیلم سانتا باربارا با نمایش «رقاص بیابان»، فیلمی براساس زندگی یک رقاص ایرانی گشایش یافت.
افشین غفاریان رقاص خود آموخته ای است که رویایش باعث به خطر افتادن زندگی اش می شود. او به همراه دوستانش در دانشگاه تهران یک گروه رقص زیرزمینی تشکیل می دهد. آنها با پا گرفتن گروه شان، خود را برای یک اجرای مخفی در وسط بیابان آماده می کنند. ولی نمایش با اعتراضات نتایج انتخابات سال ۸۸ مصادف می شود.
این فیلم اولین فیلم بلند ریچارد ریموند، کارگردان بریتانیایی است. اومی گوید: «افراد بسیاری با من تماس گرفتند و گفتند خود شاهد صحنه های بسیاری از فیلم بوده اند و آنچه برای افشین اتفاق افتاد برای دوستشان اتفاق افتاده است. من همچنین نامه هایی از افرادی که ایرانی نبودند دریافت کردم که به شیوه های مختلف مورد ظلم قرار گرفته اند و آنها هم توانستند با فیلم ارتباط برقرار کنند.»
فریدا پینتو، که در فیلم «میلیونر زاغه نشین» بازی کرده بود، در فیلم «رقاص صحرا» نقش الهه را ایفا می کند که به گروه رقص زیرزمینی می پیوندد. او درباره آماده سازی برای فیلم می گوید: «وقتی در استودیوی رقص و در مقابل آیینهVer video "فیلم «رقاص بیابان» در جشنواره فیلم سانتا باربارا"
لوک ایوانز در فیلم "داستانی ناگفته از دراکولا"
فیلم آمریکایی اکشن و ترسناک “داستانی ناگفته از دراکولا” به کارگردانی گاری شور، از اکتبر امسال بر پرده سینماها ظاهر می شود.
لوک ایوانز بازیگر بریتانیایی که از جمله نقش آفرین فیلم های رابین هود و نبرد تایتان ها است، یکی از چالش انگیز ترین نقش های خود را در فیلم “داستانی ناگفته از دراکولا” ارائه کرده است.
لوک ایوانز: “هدف ما این بود که اصالت این داستان تاریخی حفظ شود. ما آزادی و اختیار کامل داشتیم که آن را آنگونه که می خواهیم بیان کنیم و به نمایش درآوریم، به شرط اینکه ماجراهای مرد افسانه ای پشت این داستان به خوبی بازگفته شود.”
ایوانز برای بازی در این نقش برای چند ماه رژیم غذایی گرفت و تمرین شمشیر بازی کرد.
لوک ایوانز: “وقت من تمام مدت در تمرین گذشت. غذایم کمی مرغ یا گوشت گاو یا ماهی با سبزیجات بود و بعد کار و تمرین های طولانی برای اجرای نقش.”
داستان این فیلم مربوط به زندگی ولاد چهارم، فرمانروای خونخوار حکومت ترانسیلوانی در قرن پانزدهم در رومانی است. اما نقش لوک ایوانز در این فیلم، بیشتر الهام گرفته از داستان تاریخی دراکولا است.
در فیلم “داستانی ناگفته از دراکولا” دومینیک کوپر، سارا گادون و چارلز دنس نیز بازی کرده اند.Ver video "لوک ایوانز در فیلم "داستانی ناگفته از دراکولا""
جمهوری چک میزبان پنجاهمین جشنواره فیلم کارلوی واری
پنجاهمین جشنواره فیلم کارلوی واری در جمهوری چک برگزار می شود. این فستیوال با برنامه ریزی تثبیت شده وپیگیر جای خود را به عنوان مهمترین رویداد سینمایی اروپای شرقی تثبیت کرده است. تاکید امسال روی کارگردانان جوان است.
در این دوره جشنواره، ۱۳ فیلم که هفت تای آن اولین تجربه کارگردانی است برای دریافت گوی بلورین رقابت می کنند. فیلم آلمانی «هایل» به کارگردانی دیتریش بروگه مان یک طنز سیاسی قوی است که همه را از نئونازی ها و ضد فاشسیت ها گرفته تا رسانه ها، پلیس و دولت به تمسخر می گیرد.
این چهارمین فیلم بلند دیتریش بروگه مان است و برای اولین بار اکران می شود.
کارگردان با اشاره به انگیزه ساختن فیلم می گوید: «سال ۲۰۱۱ یک رسوایی سیاسی در آلمان داشتیم. پرونده ای رو شد که نشان می داد سه نئونازی از اواخر دهه نود میلادی مخفیانه کارهای تروریستی می کنند مانند ترور افراد و انفجار بمب اینجا و آنجا و مقامات هیچوقت ردی از آنها پیدا نکردند. کل این ماجرا سال ۲۰۱۱ افشا شد و بدنبال آن بحث های زیادی درگرفت. برای من مسخره و غیرقابل باور بود. یک هجو سیاسی که باید به فیلم تبدیل می شد.»
شخصیت اصلی فیلم «هایVer video "جمهوری چک میزبان پنجاهمین جشنواره فیلم کارلوی واری"
درخشش چین در فستیوال فیلم آسیا
جوایز نهمین فستیوال فیلم آسیا در ماکائو طی مراسمی سه شنبه شب، بیست و چهارم ماه مارس به هنرمندان اعطا شد.
“ایم کوان تک“، کارگردان هفتاد و هشت ساله کره ای امسال برنده جایزه افتخاری فستیوال فیلم آسیا بود. او یکی از برجسته ترین فیلمسازان باسابقه کره جنوبی است.
“آن هویی” کارگردان چینی نیز بخاطر فیلم “دوران طلایی” برنده جایزه شد.
چین در نهمین جشنواره فیلم اسیا در ماکائو با بردن ده جایزه از چهارده رده جوایز درخشید.
در جشنواره فیلم ماکائو ۴۲ فیلم به رقابت پرداختند.
“دوران طلایی”
فیلم بحث برانگیز “آن هویی” به نام “دوران طلایی” مسایل اجتماعی هنگ کنگ در سال ۱۹۳۰ را نشان می دهد. تانگ وی بازیگر این فیلم است که زندگی رمان نویس برجسته چینی “شیائو هونگ” را به تصویر می کشد.
“وانگ ژی ون” برای بازی در این فیلم برنده بهترین بازیگر نقش دوم شد.
آن هویی با اشاره به دشواریهای موجود در سینمای چین مانند سانسور و محدودیت در انتخاب موضوع فیلم، درمجموع از این موفقیت ابراز رضایت می کند.”
“پیام کور”
فیلم “پیام کور” جایزه بهترین فیلم را برد “لو یه“، کارگردان فیلم در این فیلم نیمه مستند، زندگی اVer video "درخشش چین در فستیوال فیلم آسیا"
نمایش فیلم «۹۹ خانه» ساخته رامین بحرانی در جشنواره فیلم دوویل
مایکل شنون، هنرپیشه آمریکایی و رامین بحرانی، فیلمساز ایرانی-آمریکایی برای معرفی فیلم «۹۹ خانه» در چهل و یکمین دوره جشنواره فیلمهای آمریکایی دوویل حضور داشتند.
درام «۹۹ خانه» داستان یک کارگر ساختمان به نام دنیس نش با بازی آندرو گارفیلد است که تلاش می کند خانه اش را که بدلیل مشکلات مالی از دست داده، باز پس بگیرد. داستان فیلم در فلوریدا در اواخر سال ۲۰۰۰ میلادی می گذرد.
نَش مجبور می شود برای پس گرفتن خانه اش برای یک دلال مسکن به نام ریک کارور با بازی مایکل شنون کار کند. کارور از او می خواهد روحش را به شیطان بفروشد.
بحرانی می گوید که این فیلم بیشتر از آنکه یک درام اجتماعی و احساسی باشد یک فیلم هیجانی است.
وی به فردریک پونسار، خبرنگار یورونیوز می گوید: «وقتی شروع به فیلمبرداری کردیم، تصور می کردم، فیلم درامی اجتماعی است. وقتی اصطلاح حقوقی “ضبط اموال” را می شنوید، به نظرتان می آید که فیلمی غم انگیز و ناراحت کننده است. اما وقتی به فلوریدا رفتم متوجه شدم که همه در آنجا اسلحه دارند و بی اندازه فساد و کلاهبرداری هست. پس فیلم تبدیل به یک فیلم هیجان انگیز با داستانی گانگستری کلاسیک شد؛Ver video "نمایش فیلم «۹۹ خانه» ساخته رامین بحرانی در جشنواره فیلم دوویل"
آنجلیکا؛ روایت سرکوب جنسیتی دوران ویکتوریایی انگلستان
فیلم آنجلیکا به کارگردانی میچل لیختن اشتاین، براساس داستانی از آرتور فیلیپ، روایتگر زندگی یک زوج اشرافی در انگلستان قرن نوزدهم است. پس از تولد اولین فرزند این زوج، آنجلیکا، زندگی این خانواده دچار مجموعه ای از حوادث غیرقابل فهم با منشایی ماوراء طبیعی می شود.
جنا مالون، در این فیلم در نقش کونستانس، کاراکتر مرکزی فیلم ظاهر می شود. زنی که در آستانه زایمان در حال مرگ است و پس از تولد فرزندش، با اینکه زنده می ماند اما، توانایی و میل برقراری رابطه جنسی را از دست می دهد آن هم در محیط مردسالار ویکتوریایی انگلستان.
جنا مالون، که ایفای نقش در بازی گرسنگان را در کارنامه دارد، درباره فیلم آنجلیکا می گوید: «از این خوشم آمد که فیلم کاملا مثل نمایش های عاشقانه انگلیسی یک زوج جوان شروع می شد و پیچ و تاب های زیادی داشت. این فقط یک داستان درباره عشق نبود بلکه عشق لایه های این داستان را تشکیل می داد. واقعیت واکنشهای عصبی یک زن در آن دوره، فشارهای جنسی در برابر تمایلات جنسی، این که یک زن بیشتر درباره لباس پوشیدن بداند تا درباره بدن خودش. همه اینها برایم جذاب بود.»
دوره ویکتوریایی انگلستان، با سبکVer video "آنجلیکا؛ روایت سرکوب جنسیتی دوران ویکتوریایی انگلستان"
مستند «آخرین آدم ربایی»، خاطرات یک دزد دریایی واقعی در سومالی
فیلم مستند «آخرین آدم ربایی» (Last hijcack)، ساخته تامی پالوتا، کارگردان و تهیه کننده آمریکایی داستان واقعی آدم دزدی را در سومالی، از نگاه یک دزد دریایی کهنه کار به نام محمد را به تصویر می کشد.
محمد بر سر دوراهی است. او باید بین یک زندگی عادی و دنبال کردن کار دزدی دریایی یکی را انتخاب کند. وی می خواهد قبل از مراسم عروسی اش آخرین آدم ربایی را انجام دهد تا پولی به جیب بزند. وی در مصاحبه هایی خطرات و جذابیتهای حرفه اش را شرح می دهد.
پالوتا، کارگردان ۴۶ ساله آمریکایی، اهل تگزاس می گوید: «پدر مادر و نامزد محمد می خواستند مانع از این شوند که وی به کار دزدی دریایی ادامه دهد. آنها در عین حال از او پول هم می خواستند. در فیلم می بینیم که او هم مشغول آماده کردن مراسم ازدواج و ارتباط با پدر و مادر و فرزندانش است، و هم خودش را برای انجام یک آدم ربایی آماده می کند. با خود می اندیشد که این آخرین باری است که دست به آدم ربایی می زنم.»
فیلم با ترکیب انیمیشن و ویدئوهای واقعی و مستند ساخته شده است. انیمیشن در فیلم برای نمایش بخشهایی به کار رفته که ویدئوی مستند آن در دسترس نبوده است، مثل صنه های آدم ربایی های که محمد واقعا انجام داده یا نشان دادن خاطرات و رویاهای او.
پالوتا در مورد ترکیب انیمیشنها با ویدئوهای واقعی در فیلم می گوید:«یک نقاش هلندی داشتیم که با رنگ روغن روی بوم نقاشی می کشید. این نقاشی های را تبدیل به انیمیشن سه بعدی می کردیم تا به آنها حالت طبیعی تری بدهد. این کار یک جورهایی جنبه خشک انیمیشن را از آن می گرفت، رنگها راتغییر می داد و آنها را واقعی تر می کرد. کار سختی بود. می خواستیم فیلم، بین ویدئهای واقعی و انیمیشن در حرکت باشد. نیمی خواستیم بیننده از داستان خارج شود.»
فِمک وولتوتینگ، همسر هلندی پالوتا که فیلمسازی مستقل است، در ساخت این فیلم با وی همکاری کرده است.
فیلم مستند «آخرین آدم ربایی» هم اکنون در برخی از سینماهای نیویورک و لوس آنجلس نمایش داده می شود. همچنین می توان آن را به صورت ویدئوی درخواستی در اینترنت دید.Ver video "مستند «آخرین آدم ربایی»، خاطرات یک دزد دریایی واقعی در سومالی"
نمایش مد پوشاک ساحلی دیور در شهر کن فرانسه
مجموعه مد فصلی دیور با نام کلکسیون «کروز» در کن، شهر ساحلی جنوب فرانسه و میزبان جشنواره فیلم کن به نماش درآمد.
نمایش روز دوشنبه ۲۱ اردیبهشت دیور در سالنی به نام خانه حباب یا «پاله بول» برگزار شد، با این حال مجموعه دیور تحت شعاع زیبایی و معماری ویژه این سالن قرار نگرفت.
نمایش مجموعه «کروز» که پیش از کن، در بروکلین نیویورک برگزار شده بود از لباسهای آبستره و سنتی، رنگهای زنده و طرح های نامتقارن بهره برده است.
اولین نمایش مد کلکسیون شانل در کره جنوبی
نمایش مد شانل با نگاهی به پوشش سنتی مردم کره و رنگهای مناسب فصل، اوایل ماه جاری در سئول، پایتخت کره جنوبی برگزار شد.
کت و شلوار و لباس های کلاسیک شانل، با سرشانه ای گرد، آستین های بلند، شلوارهای گشاد و دامن های درست تا سر زانو ارائه شدند.
کارل لگرفیلد، مدیر شانل و طراح این مجموعه می گوید برای خلق کلکسیون از «هنباک»، پوشش سنتی مردم کره الهام گرفته است.
او می افزاید: «مفهوم و مضمون این مجموعه مدرن است، یک نسخه جهانی از خلق و روحیات مردم و فرهنگ کره. اما یک برداشت قرن بیست و یکمی است که از گذشته الهام گرفته است. من لباس و پوششVer video "نمایش مد پوشاک ساحلی دیور در شهر کن فرانسه"
ریز ویدراسپون و زمزمه نامزدی اسکار برای فیلم «وحشی»
ریز ویدراسپون، هنرپیشه معروف پس از کسب شهرت با فیلم «قانونا بلوند» (Legally Blonde) مسیر طولانی ای را طی کرده، تا جایی که امروز از او به عنوان یکی از بختهای کسب اسکار بهترین بازیگر نام می برند.
منتقدان از بازی درخشان او در فیلم «وحشی» (Wild) گفته اند. فیلمی که ژان مارک واله آن را بر اساس خاطرات شریل استرِید ساخته است.
ویدراسپون با خواندن رمان استرید با نام «وحشی: از گم تا پیدا در مسیر پاسیفیک کرست» (Wild: From Lost to Found on the Pacific Crest Trail) در صدد کسب حقوق اقتباس سینمایی آن برمی آید.
ریز ویدراسپون درباره کتاب می گوید: «به نظرم آمد کتاب به مسائل فراوانی می پردازد که دیدن آن در قالب فیلم اهمیت دارد. از بررسی تمایلات جنسی زنانه گرفته تا این باور که هیچکس نباید بابت تجربیاتش در زندگی شرمسار باشد، که همین تجربیات روی هم انباشته شده اند و از شما کسی را ساخته اند که هستید.»
شریل استرید پس از فوت مادرش بشدت گرفتار هرویین شده و در ازدواج شکست می خورد. اما در سن ۲۲ سالگی تصمیم می گیرد مسیر ۱۸۰۰ کیلومتری پاسیفیک کرست را، به قصد خودشناسی، پیاده طی کند.
رسوخ در جلد شخصیت رمان به معنای خروج ریز ویتراسپون از منطقه امنش بوده است. در صحنه هایی او باید برهنه می شد و عشق می ورزید، مواد مخدر مصرف می کرد و مدام ناسزا می گفت.
ژان مارک واله که پیش از این فیلم «باشگاه خریداران دالاس» (Dallas Buyers Club) را ساخته، از بازیگر اصلی خود راضی است.
ژان مارک وال، کارگردان، می گوید: «کار دشواری بود. من نبودم که مجبورش کردم آرایش نداشته باشد و برهنه شود و صحنه های مواد مخدر را کاملا لخت و بی بالاپوش بازی کند. اینها بخشی از قصه بود. نام فیلم “وحشی” است و نه “راحت و باحال و امن“، برای همین وحشی هم هست.»
فیلم «وحشی» از ماه دسامبر در سینماهای آمریکا و از ابتدای سال آتی میلادی در سایر نقاط جهان اکران می شود.Ver video "ریز ویدراسپون و زمزمه نامزدی اسکار برای فیلم «وحشی»"
جری وینتروپ تهیه کننده شناخته شده سینما در سن 77 سالگی درگذشت
خبر کوتاه
جری وینتروپ، یکی از مشهورترین تهیه کنندگان سینما در سن 77 سالگی در کالیفرنیا درگذشت.
در کارنامه وینتروپ تهیه کنندگی فیلم های مشهوری چون «کاراته کید»، «نشویل» و «اوشن الون» را می توان دید.Ver video "جری وینتروپ تهیه کننده شناخته شده سینما در سن 77 سالگی درگذشت"
نسخه سینمایی سریال تلویزیونی دار و دسته (آنتوراژ)
نسخه سینمایی «آنتوراژ»، یکی از مجموعه های تلویزیونی معروف آمریکا ساخته شد. «آنتوراژ» یا دار و دسته ، داستان زندگی یک بازیگر هالیووی معروف و دوست نزدیک و مدیر برنامه های اوست. نمایش مجموعه تلویزیونی «دارو دسته» سال ۲۰۱۱ به پایان رسید.
به گفته جرمی پیون، که بازیگر نقش اصلی است داستان فیلم اقتباس غیرمستقیمی از زندگی مارک والبرگ، بازیگر معروف آمریکایی است. جرمی پیون، می گوید: «فکر می کنم داستان فیلم از مارک والبرگ برداشت شده است. او در نوع خودش شخصیت با اصالتی است و سعی نمی کند کس دیگری باشد. با دوستانش وقت می گذراند و به آنها وفادار است البته آدمها و ماجراهای دیگری هم در زندگیش هست که آنها هم خیلی ویژه و اصیل هستند.»
این فیلم مانند مجموعه تلویزیونی، به ماجراهای پشت پرده ساختن فیلم، بخصوص مسائل مالی و قراردادها، و دوستی بین مردان و زندگی در وضعیت دوره مدرن در هالیوود می پردازد. داگ الین، کارگردان فیلم درباره تصویر کردن هالیوود در این فیلم می گوید: «به نظر من دوستی یک موضوع جهانی و عمومی است و تغییر نمی کند، اما در هالیوود با تغییر و جابجا شدن پول و سرمایه گذارها، از نیویورک به تگزاس وVer video "نسخه سینمایی سریال تلویزیونی دار و دسته (آنتوراژ)"
روایت سینمایی از جیمز دین و عکاس عکس های معروف او
فیلم سینمایی «زندگی» (لایف) بازسازی دوستی بین جیمز دین، بازیگر آمریکایی و عکاسی به نام دنیس استاک است. دنیس استاک، عکاس مجله معروف «لابف» همان عکاسی است که بعضی از عکس های معروف جیمز دین از جمله یک روز بارانی در نیویورک و عکس های تاریخی پیش از مرگ ناگهانی هنرمند جوان گرفته است. جیمز دین ، پس از دوره کوتاهی از درخشش در دنیای سینما، سال 1955 در سن 24 سالگی در یک تصادف رانندگی کشته شد.
رابرت پاتیسون در نقش دنیس استاک می گوید: «ایفای نقش عکاس و ایستادن پشت لنز تجربه جالبی بود. حس کردن قدرت و توانایی عکاس بویژه در صحنه عکاسی از فرش قرمز را دوست داشتم، وقتی جزیی از جمعیتی و حتی بالاتر از آن صورتت هم پشت دوربین پنهان شده و همه توجه و فشار روی کسی دیگر متمرکز شده است، تو به نوعی احساس آرماش و امنیت می کنی. تجربه متفاوتی بود.»
فیلم ساخته آنتون کوربیون، کارگردان هلندی است که کارنامه درخشانی در عکاسی و همچنین در سینما دارد. بعضی از منتقدان با اشاره به توانایی کارگردان، با اینحال فیلم را فاقد شور و انرژی لازم برای تصویر شخصیت ها و دینامیک بین آنها توصیف کرده اند.
دین دی هان بازیگر نقش جیمزVer video "روایت سینمایی از جیمز دین و عکاس عکس های معروف او"
فیلم «پل جاسوسان»، همکاری جدید استیون اسپیلبرگ و تام هنکس
در فیلم «پل جاسوسان» یک وکیل نیویورکی به نام جیمز دانووان با بازی تام هنکس هنگامی که ماموریتی برای مذاکره برای آزادی یک خلبان پیدا می کند، خود را در مرکز کشمکشهای جنگ سرد می یابد. او باید برای آزادی خلبانی مذاکره کند که هواپیمایش بر فراز اتحاد جماهیر شوروی سقوط کرده است.
این فیلم براساس کتابی به همین نام که در سال ۲۰۱۰ منتشر شد، ساخته شده و کارگردان آن استیون اسپیلبرگ است.
نمایش اولیه فیلم «پل جاسوسان» روز چهارم اکتبر در پنجاه و سومین جشنواره سالانه فیلم نیویورک صورت گرفت. استیون اسپیلبرگ برای این فیلم با مجموعه ای از بازیگران برجسته همکاری کرده است.
او می گوید: «این اثری است که مجموعه بازی ها در آن برجسته است. تنها تام هنکس نیست هرچند او در این فیلم فوق العاده است. تنها مارک رایلنس هم نیست هرچند او هم فوق العاده است. این هنرنمایی تمام بازیگران است که از بازی آنها حمایت می کند و اجازه می دهد این داستان واقعی روایت شود. این داستانی بر اساس رخدادهایی واقعی است. در نتیجه من بسیار خرسندم که در نهایت این اثر به فیلمی تبدیل شده که بر پایه بازی بازیگرانش استوار است.»
فیلمنامهVer video "فیلم «پل جاسوسان»، همکاری جدید استیون اسپیلبرگ و تام هنکس"
کمین «ملکه صحرا» در برلیناله برای شیرطلایی
پس از پشت سرگذاشتن شب افتتاحیه شصت و پنجمین جشنواره بین المللی فیلم برلین، روز جمعه تازه ترین اثر ورنر هرتسوگ، کارگردان مشهور آلمانی با نام «ملکه صحرا» به نمایش درآمد.
«ملکه صحرا» پس از ۶ سال، نخستین روایت داستانی این سینماگر ۷۲ ساله اروپایی است. در این اثر نیکول کیدمن و جیمز فرانکو ایفای نقش می کنند.
ورنر هرتسوگ درباره ساخت این فیلم به یورونیوز می گوید: «تمام گروه حرفه ای و عالی هستند و برای جزئیات آماده بودند؛ چیزی که همیشه کار را آسان می کند.»
نیکول کیدمن نیز درباره همکاری با این کارگردان در این فیلم می گوید: «من عاشق این هستم که هنوز هم او با چنین ذوق و اشتیاقی فیلم می سازد. او به صحرا رفت و از جلوه های ویژه استفاده نکرد. او همیشه می گوید که اقدام می کنیم و به دست می آوریم. من موافقم و به او می گویم که پا به پایت می آیم.»
ولفگانگ اشپیندلر، خبرنگار یورونیوز در محل برگزاری جشنواره برلیناله می گوید: «ممکن است که این بار ورنر هرتسوگ جایزه شیر طلایی را به خانه ببرد. بخت با این فیلم یار است و بازیگران درجه یک آن و نیکول کیدمن در نقش اصلی زن به عنوان لورنس مونث عربستان برگ برVer video "کمین «ملکه صحرا» در برلیناله برای شیرطلایی"
عدم پخش یک مستند فستیوال فیلم استانبول را به تعطیلی کشاند
اکثر قریب به اتفاق کارگردانهای حاضر در فستیوال بین المللی فیلم استانبول در نیمه راه جشنواره را ترک کردند.
سازندگان ترکیه ای ۲۲ فیلم در اعتراض به حذف یک فیلم مستند از فهرست فیلمهایی نمایشی در جشنواره دست به این کار زدند.
فیلم مستند «شمال» که زندگی شبه نظامیان کرد متعلق به حزب کارگران کرد ترکیه، پ ک ک، را به تصویر می کشد بدستور دولت ترکیه بروی پرده سینماها قرار نگرفت.
این کارگردانان اعلام کرده اند تا زمانی که شمال به نمایش درنیاید بازگشتی به فستیوال نخواهند داشت.
عزیزه تان، دبیر این فستیوال بین المللی می گوید: “ما خواهان نمایش بدون سانسور فیلمی هستیم که در فهرست رقابتی جشنواره قرار گرفته است. از سازندگان فیلم نخواسته ایم مدارک فیلم برداری نشانمان دهند، تنها فیلم آنها را در فهرست رقابتهای این فستیوال قرار داده ایم. حال متوجه می شویم که اگر مدارک لازم را برای پخش یک فیلم ارائه نشود، به همین روش هم مورد سانسور قرار می گیرد.”
در پی کناره گیری بسیاری از سازندگان فیلم، دبیرخانه جشنواره بین المللی فیلم استانبول، خبر از لغو رقابت ها در بخش های سینمای داخلی، بین المللی و فیلم مستند دادVer video "عدم پخش یک مستند فستیوال فیلم استانبول را به تعطیلی کشاند"
جایزه «لوکس» پارلمان اروپا امسال به فیلم «ایدا» از کشور لهستان رسید
جایزه بهترین فیلم سال اروپا موسوم به جایزه لوکس امسال به درام ضدجنگ «ایدا» به کارگردانی پاول پاولیکوسکی رسید.
مارتین شولتز، رئیس پارلمان اروپا روز چهارشنبه در استراسبورگ جایزه لوکس را به این کارگردان لهستانی اهدا کرد.
پاول پاولیکوسکی، کارگردان ایدا گفت: «خیلی خوشحالم که اینجا هستم و این جایزه را برای فیلم آیدا دریافت می کنم.. این فیلم سه روز پیش هم جایزه اصلی آکادمی فیلم اروپا را در ریگا از آن خود کرد. فکر می کنم بهترین فیلم امسال اروپا باشد.»
پاولیوکوسکی جایزه لوکس را به تمام فیلمسازانی که حرفی برای گفتن دارند و فیلم های خود را با عشق به هنر و نه برای پول می سازند، اهدا کرد.
کارگردان ایدا امیدوار است فیلمش بتواند جایزه بخش فیلم های خارجی زبان جشنواره گلدن گلوب را در ۱۱ ژانویه ۲۰۱۵ از آن خود کند.
ایدا داستان زندگی دختر ۱۸ ساله ای را در سالهای دهه شصت میلادی در لهستان کمونیست روایت می کند. او که در کلیسا راهبگی پیشه کرده با یکی از اقوامش برخورد می کند و پس از آنکه از هویت خود اطلاع می یابد سفری به گذشته و بویژه به هولوکاست می کند و در یادآوری این خاطرات دستخوش تحولات روحی و روانی می شود.Ver video "جایزه «لوکس» پارلمان اروپا امسال به فیلم «ایدا» از کشور لهستان رسید"
اکران عمومی فیلم انیمیشن «پیامبر خلیل جبران» در آمریکا
اکران اولیه فیلم انیمیشن «پیامبر خلیل جبران» در ایالات متحده آمریکا برگزار شد. این فیلم براساس کتاب پرفروش جبران خلیل جبران به نام «پیامبر» ساخته شده است. این شاعر لبنانی این کتاب را دهه ۱۹۲۰ نگاشت. کتابی که تاکنون به ۴۰ زبان ترجمه شده است.
پیام محوری این فیلم صلح، عشق و برادری است و مجموعه ای از ۹ داستان مصطفی است که برای نوشته هایش که خطرناک و عصیانگر قلمداد می شوند، زندانی شده است.
سلما هایک، همسر فرانسوا-هانری پینو، میلیاردر فرانسوی از تهیه کنندگان این فیلم است و صدای یکی از شخصیتهای این فیلم انیمیشن هم متعلق به او است. دوستان هایک از جمله داستین هافمن و همسرش و کالین فرل در اکران اولیه این فیلم در لس آنجلس شرکت کردند.
سلما هایک، تهیه کننده فیلم می گوید: «شما از طریق هنر و موزیک و شعر می توانید شور بیشتری را ابراز کنید. فیلم درباره آزادی است و انیمیشن به ما این آزادی را داد تا بیشتر به موضوع فیلم وفادار باشیم.»
کارگردان این فیلم راجر آلرز است که پیش از این انیمیشن «شیرشاه» (Lion King) را ساخته بود. در فیلم «پیامبر خلیل جبران» ۹ نفر از مطرح ترین طراحان انیمیشن با یکدیگر همکVer video "اکران عمومی فیلم انیمیشن «پیامبر خلیل جبران» در آمریکا"
سریال جاسوسی «اسپوکز» به سینما رسید
اقتباس سینمایی از «اسپوکز»، سریال تلویزیونی موفق انگلیسی در سینماهای بریتانیا روی پرده رفت. اسپوکز ماجراهای دلهره آور و خشن ماموران اداره جاسوسی و اطلاعاتی بریتانیا را تصویر می کند.
در این فیلم که با نام «اسپوکز، خیر بزرگ» بازیگران شناخته شده بریتانیایی ایفای نقش می کنند. کیت هرینگتون بازیگر اسپوکز، که در فیلم بازیهای گرسنگی بازی می کند می گوید: «اسپوکز همیشه می خواست بصورت فیلم سینمایی ساخته شود. می خواست چیزی بزرگتر و تصویری فراتر از لندن را نمایش دهد. و صحنه های اکشن کاملتر و بهتری داشته باشد. با این حال هنوز هم همان داستان تیره و دلهره آور جاسوسی ماموران اطلاعاتی است که در لندن و در دنیایی واقعی روی می دهد.»
موضوع فیلم، ماموریت پیرس، قهرمان اصلی برای پیدا کردن یک جاسوس در اداره ام آی فایو یا اداره اطلاعات بریتانیا است که یک شبه نظامی متهم را از زندان فراری داده است. پیرس برای کشف این خائن، به سراغ یکی از ماموران پیشین این سازمان می رود.
پیتر فرث بازیگر نقش پیرس می گوید: «درست است ماموران نیروهای اطلاعاتی بخصوص، نیروهای عملیاتی معمولا در دنیایی که مرزهای اخلاقی در آن کاملVer video "سریال جاسوسی «اسپوکز» به سینما رسید"
آیدا پناهنده از برندگان جایزه در بخش نوعی نگاه جشنواره کن
فیلم “ناهید” ساخته آیدا پناهنده، کارگردان ایرانی جایزه “آینده نوید بخش” در بخش نوعی نگاه جشنواره کن را به دست آورد. این جایزه به طور مشترک به فیلم های “ناهید” از ایران و “ماسان” از هند تعلق گرفت.
فیلم “رامس” ساخته گریمر هاکونارسون، کارگردان ایسلندی نیز جایزه اصلی بخش نوعی نگاه شصت و هشتمین جشنواره فیلم کن را از آن خود کرد.
فیلم “خورشید بالا آمده” به کارگردانی دالیبور ماتانیکاز از کرواسی نیز در این بخش جایزه ویژه هیات داوران را دریافت کرد.
ایزابلا روسیلینی که ریاست بخش نوعی نگاه جشنواره امسال را برعهده دارد، گفت: «ما به کشورهای بسیاری سفر کردیم، صداهای بسیار متفاوتی را شنیدیم و در نهایت “رامس” فیلمی بود که برگزیدیم.»
جشنواره فیلم کن که از روز سیزده مه آغاز شده، روز بیست و چهارم به پایان می رسد.Ver video "آیدا پناهنده از برندگان جایزه در بخش نوعی نگاه جشنواره کن"
نمایش سریال تلویزیونی سایه ها در رومانی
فیلم “سایه ها“، ساخت رومانی، که یک سریال تلویزیونی ۴۵ دقیقه ای و در ۸ قسمت است، داستان یک راننده تاکسی است که تحصیلدار یک شبکه مافیای محلی است. او پس از قتل تصادفی یک مرد، تلاش می کند تا از مافیا خارج شود، اما تلاش او بیهوده است.
با توجه سطح پایین تولید سینمایی در رومانی، نمایش سریال های تلویزیونی از این دست که دارای صحنه های اکشن و شیرین کاری بسیار است، حدود ۷۰ روز طول می کشد و فرصتی برای طرح شدن بازیگران و شرکت های تولید فیلم است.
نقش اصلی این فیلم یعنی راننده تاکسی را، شربان پائولو بازی می کند. اما ایفای نقش در سریال هایی از این دست چگونه است؟
شربان پائولو می گوید: “اول از همه، در قالب نقش رفتن برایم یک موفقیت بزرگ بود. زیرا نقش دشواری بود و من به مدت یک ماه و نیم در این نقش بازی کردم. این برای یک بازیگر دستآورد بزرگی است، زیرا روزهای طولانی در یک نقش بودن فرصت بزرگی برای تمرین است. این فیلم اگرچه سریال تلویزیونی است، اما روند تهیه و تولید و نیز تعداد روزهای نمایش آن مانند یک فیلم سینمایی است.”
سریال تلویزیونی “سایه ها” تابستان گذشته و در ۶۰ لوکیشن در بخارست فیلمبرداری شد.Ver video "نمایش سریال تلویزیونی سایه ها در رومانی"
نقش آفرینی جین فوندا در یک کمدی
«این همانجایی است که ترکتان می کنم» نام محصول کمدی جدید از هالیوود به کارگردان شون لوی است که جین فوندا، هنرپیشه معروف نیز در آن ایفای نقش می کند.
فیلم بر اساس داستان کتابی است اثر جاناتان تروپر که سناریست فیلم هم بوده است. داستان فیلم حول وصیتنامه پدری می چرخد که بعد از مرگش، خواستار برآورده شدن چند آرزو توسط فرزندانش می باشد.
تینا فی، جین فوندا و جیسون بیت من در این فیلم حضور دارند. جین فوندا می گوید: “کارکردن با بازیگران جوان افتخار بزرگی بود. آنها همه باهوشند و کمدینهای نسل جدیدی که امیدهای فردا محسوب می شوند. آنها ایده های جدیدی دارند و کاری می کنند که انسان واقعا می خواهد کارهایشان را دنبال کند.”
تینا فی هم که شهرت زیادی بخاطر بازیهای فوق العاده اش در نقشهای کمدی دارد درباره علاقه و احترامش به جین فوندا سخن می گوید: “فوق العاده بود. او مایه اتحاد ما بود. حتی اگر او اسطوره باشد و دو اسکار از آن خود کرده باشد، باز هم می خواهد کارش را به نحو احسن انجام دهد. او از همه سوال می پرسد و من این خصیصه او را بسیار می پسندم و به او احترام می گذارم. اینگونه نیست که بگوید من یک اسطوره ام، بگذارید من کارم را بلدم، شما نمی دانید.”
این فیلم اولین بار در فستویال فیلم تورنتو اکران شد.Ver video "نقش آفرینی جین فوندا در یک کمدی"
فیلم «تعطیلات»؛ بازگشت خانواده گریسوالد به روی پرده سینما پس از دو دهه
اگر یک نفر بتواند با حس دلتنگی نسبت به دهه های ۱۹۸۰ و ۱۹۹۰ ارتباط برقرار کند آن فرد کریستینا اَپلگیت خواهد بود.
او در فیلمی جدید و در ژانر کمدی و حادثه ای به نام «تعطیلات» همراه با اِد هلمز نقش آفرینی کرده است.
دو ستاره این فیلم در این اثر، یاد خانواده گرسیوالد را زنده نگه می دارند. اولین خانواده ای که بینندگان سه دهه پیش شاهد به تعطیلات رفتن آنها بر روی پرده سینما بودند. اِد هلمز نقش «راستی گریسوالد» را بازی می کند که اینک بزرگ شده و با خانواده خودش به تعطیلات می رود.
در دهه های ۱۹۸۰ و ۱۹۹۰ چند فیلم کمدی درباره به تعطیلات رفتن این خانواده ساخته شده بود: همچون فیلم «تعطیلات اروپایی» در سال ۱۹۸۵.
کریستینا اَپلگیت، هنرپیشه می گوید: «هر کسی که در دهه ۱۹۷۰ دنیا آمده یا در آن دوره بزرگ شده است و با لذت دیدن فیلمهای جان هیوز در دوران کودکی و نوجوانی مان آشنا بوده، بسیار خوش شانس بوده است زیرا آن مرد شیوه ای بسیار متفاوت برای خنداندن افراد و در عین حال به گریه انداختن آنها داشت. من همزمان با خنده، گریه هم می کردم و به نظرم آن فیلمها قابلیت ارتباط گیری با همگان را داشت. هر خانواده ای تVer video "فیلم «تعطیلات»؛ بازگشت خانواده گریسوالد به روی پرده سینما پس از دو دهه"
برگزیدگان جشنواره تسالونیکی یونان معرفی شدند
برندگان پنجاه و پنجمین جشنواره بین المللی فیلم تسالونیکی در یونان، مشخص شدند.
در بخش بین الملل جشنواره، تندیس طلایی «اسکندر»، به فیلمی مکزیکی به نام «تریسیا» یا «غم ابدی» اهدا شد. خورخه پرز سولانو، کارگردان فیلم جایزه اش را از معاون وزیر فرهنگ و ورزش یونان، خانم آنجلا گرکو دریافت کرد.
داستان فیلم «تریسیا» زندگی دشوار دو زن مکزیکی را در روستایی دور افتاده در این کشور بیان می کند. آنها درمی یابند که هر دو از یک مرد، باردار هستند. فیلم درباره تلاش آنها برای مبارزه با مردان، طبیعت و سرنوشتشان است و اینکه آیا می توان زنجیره حوادث روزمره را تغییر داد یا خیر. این دومین فیلم بلند کارگردان فیلم، پرز سولانو است.
کارگردان فیلم می گوید: «انتظارش را نداشتم، البته فیلم در هر دو نمایش با استقبال خوب مردم روبرو شده بود و نظرات خوبی درباره آن مطرح شد. شرکت در چنین جشنواره ای، برای من بخودی خود یک جایزه است و دریافت این تندیس نیز چیزی بیش از آن بود که من انتظارش را داشتم.»
دومین جایزه این جشنواره، تندیس نقره ای اسکندر، به فیلم «در کنار او» ساخته آصف کورمن، کارگردان اسرائیلی اهدا شد.
سومین جایزه را کریستینا گروزوا و پیتر والکانوف، کارگردانان فیلم «درس» دریافت کردند. تندیس برنزی اسکندر به این دو، به دلیل اصالت و نوآوری به کار رفته در فیلم اهدا شد.
داستان فیلم «درس» درباره معلمی است که تلاش می کند به دانش آموزان درسی درباره بخشش بدهد اما بگونه ای غیر منتظره این درس با زندگی اش درمی آمیزد. زندگی روزمره، بی رحمانه است و مشکلات مالی او را مجبور به برخوردهایی افراطی می کند. دو کارگردان فیلم داستان ساده ای را انتخاب کرده بودند که مبتنی بر شخصیت زنی ایده آل گرا بود و سپس مشکلاتش را نشان دادند، مشکلاتی که او را مجبور می کرد معیارهای اخلاقی را کنار بگذارد. فیلم در نهایت از درسهایی همچون شجاعت و عزم و اراده برای مقابله با مشکلات موجود در زندگی سخن می گوید.
کونستانتینا استاوریانوف، تهیه کننده فیلم می گوید: «این فیلم بر اساس یک داستان واقعی ساخته شده و درباره معلمی است که مجبور به سرقت از بانک می شود.»
رنا ووگیوکالو، دیگر تهیه کننده فیلم می گوید: «این فیلم فروپاشی های درونی را نشان می دهد. ارزش های اخلاقی شخصیت اصلی فیلم ناگهان سقوط می کند و او باید خودش را با دنیای جدید تطبیق دهد، دنیایی که بسیار با آنچه تصور می کرد، متفاوت بود.»
به گفته گوتز اسپیلمن، کارگردان اتریشی و عضو هیات داوران این جشنواره، تمام داوران از کیفیت بالای فیلم ها واقعا لذت بردند. بیشتر فیلمها واقعا جالب بودند و این، کمتر اتفاق می افتد. به نظر او، بالا بودن کیفیت آثار در جشنواره تسالونیکی، ویژگی منحصر بفردی است.
امسال میهمان افتخاری جشنواره، هانا شیگولا، بازیگر و خواننده مشهور آلمانی بود. او تندیس طلایی اسکندر را به دلیل سهمی که در هنر فیلمسازی داشت، دریافت کرد.
هانا شیگولا از الهه های سینمای آلمان محسوب می شود. او پس از همکاری با «راینر ورنر فاسبیندر» کارگردان و فیلمساز آلمانی، به یکی از مهمترین بازیگران پیشگام اروپا تبدیل شد. در کارنامه او، همکاری با فیلمسازان برجسته اروپایی از جمله فولکر شلوندورف، ژان لوک گدار و اتوره اسکولا نیز دیده می شود. در کنار فعالیتهای سینمایی، او خواننده ای پر آوازه نیز بود.
هانا شیگولا می گوید: «ما اغلب فاسبیندر را یک جادوگر می نامیم. او همیشه آثار فوق العاده ای تهیه می کرد و می توانست در زمانی کوتاه، چیزهای بسیاری را به تصویر بکشد. اما او بگونه ای افسون شده بود و به نظر می رسید که نفرینی در زندگی اش وجود داشت. شاید به این دلیل که با وجود تمام کارهایی که کرد، به عشق و جاودانگی آن اعتقاد نداشت.»
بازیگر و خواننده مشهور المانی برای میهمانان جشنواره تسالونیکی یونان، ترانه ای را که دارای جملاتی به سه زبان انگلیسی، فرانسوی و آلمانی بود، خواند و در این ترانه، خاطرات شگفت انگیز زندگی اش را بیان کرد.Ver video "برگزیدگان جشنواره تسالونیکی یونان معرفی شدند"
برگزاری مراسم تقدیر از فیلمهای ملی لتونی
شهر ریگا، پایتخت کشور لتونی یکی از پایتختهای فرهنگی اروپا در سال ۲۰۱۴ میلادی بود. این شهر در این سال، چند برنامه بزرگ سینمایی را به اجرا گذاشت که آخرین آنها، برگزاری بیست و هفتمین دوره اهدای جوایز فیلم های اروپایی بود. همزمان با برگزاری این جشنواره بین المللی، مراسم تقدیر از فیلمهای ملی لتونی و اهدای جایزه مشهور به «کریستوفر بزرگ» نیز برگزار شد.
در مراسم تقدیر از فیلم های ملی لتونی، فیلم «مادر، دوستت دارم» به کارگردانی یانیس نورد توانست جوایز بهترین فیلم، بهترین کارگردانی و جایزه بهترین بازیگر نقش زن را دریافت کند.
داستان فیلم درباره ریموند است که با مادرش زندگی می کند. نوجوانی که در یک مدرسه موسیقی مشغول تحصیل است و روز بروز بیشتر خشن می شود و اداره این وضعیت برای مادرش بتدریج سخت تر و سخت تر می شود.
کارگردان ۳۱ ساله فیلم، به تحصیل این رشته در مدرسه ملی فیلم و تلویزیون «بیکنزفیلد» در بریتانیا پرداخته است و این دومین اثر بلند سینمایی اوست.
کارگردان می گوید: «فکر می کنم یکی از اصول اولیه کار یک کارگردان، صبر است. کار و انتظار طولانی برای ساخت فیلم، و سپس داشتن صبر و تحمل در کار با بازیگران و اعضای تیم. زیرا اساسا ضبط فیلم یک روند تکراری و بی پایان است. برداشت ۱، برداشت ۲، برداشت ۳ و بعد تغییر زاویه صحنه و باز برداشتهای جدید و تکرار.»
ویتا وارپینا که در این فیلم نقش مادر را بازی کرده، در زندگی واقعی نیز یک مادر مجرد است. این اولین بار است که این معلم ۴۶ ساله در یک فیلم به ایفای نقش می پردازد.
او می گوید: «من خودم دو فرزند دارم. آنها کمی کوچکتر از پسری هستند که در این فیلم نشان داده شد. در فیلم ها ما به تصویرسازی آنچه که در زندگی واقعی روی می دهد می پردازیم. فرزندان من هم گاهی به حرفهای من گوش نمی دهند و گاهی هم من کم تحمل می شوم . مادر بودن به معنای صبر و تحمل است.»
جایزه بهترین بازیگر نقش مرد به یانیس امانیس برای بازی در فیلم «تیم رویایی ۱۹۳۵» تعلق گرفت. او در این فیلم نقش مربی تیم بسکتبال و یک قهرمان ورزشی را بازی می کند.
این فیلم توسط ایگارس گروبا کارگردانی شده و درباره پیروزی تیم ملی بستکبال لتونی در سال ۱۹۳۵ میلادی در مسابقات یوروبسکت، یا اولین مسابقات قهرمانی بسکتبال اروپا است.
این فیلم همچنین توانست جایزه بهترین طراحی برای صحنه و لباس را نیز بدست آورد.
جایزه یک عمر تلاش، به ایوارس سلکیس، کارگردانی لتونی و همسرش مایجا سلکا که سردبیر است، تعلق گرفت. آنها در تمام دوران زندگی حرفه ای خود به تولید محصولاتی در بخش سینمای مستند پرداخته اند.
جایزه ملی فیلم لتونی هر دوسال یک بار و در فصل بهار اهدا می شود اما امسال زمان برگزاری آن از بهار به ماه دسامبر تغییر کرد تا اهدای جوایز به برگزیدگان سینمای ملی این کشور، ویترین مراسم اهدای جوایز جشنواره فیلم های اروپایی شود.
ولفگانگ اشپیندلر، خبرنگار ارشد یورونیوز می گوید: «این یکی از مهمترین لحظات برای صنعت فیلم لتونی است. این جوایز هر سال اعطا نمی شود زیرا تولیدات سینمایی لتونی بسیار محدود است. با این حال بسیاری از همین تعداد معدود فیلمی که ساخته می شوند، بخوبی در جشنواره های بین المللی در سراسر جهان می درخشند. این فیلمها همچنین در بخش سینمای خانگی لتونی نیز با موفقیت چشمگیری روبرویند.»Ver video "برگزاری مراسم تقدیر از فیلمهای ملی لتونی"
فرانسوی ها، بر بام کن
شصتمین و هشتمین دوره جشنواره فیلم کن با معرفی بهترین های سینما یکشنبه شب به کار خود پایان داد.
فیلم دیپان ساخته ژاک اودیار، کارگردان فرانسوی نخل طلا را از آن خود کرد.
این فیلم داستان یک خانواده سریلانکایی را روایت می کنند که پس از گریز از جنگ داخلی به فرانسه پناه می آوردند.
کارگردان فیلم می گوید: «این فیلم برای من ریسک داشت و این موضوع را در جریان ساخت احساس کردم. خیلی خوشحالم که از آن استقبال شد و به آن توجه کردند.»
جایزه بزرگ هیات داوران نیز به فیلم “پسر سایول” نخستین اثر سینمایی لاسلو نمش کارگردان مجار تعلق گرفت.
این فیلم داستان گروهی از زندانیان یهودی را در زمان جنگ جهانی دوم روایت می کند که مجبور به کمک به نازی ها برای از بین بردن سایر یهودیان می شوند.
کارگردان فیلم می گوید: «فکر می کنم نسل جدید باید در جریان اتفاقانی که افتاده است قرار گیرد و من هم به همین دلیل این فیلم را ساختم.»
جایزه بهترین بازیگر مرد نیز به ونسان لیندون، هنرپیشه فرانسوی فیلم “قانون بازار” ساخته استفان بریزه تعلق گرفت. او در این فیلم نقش مردی را بازی می کند که پس از بیست ماه بیکاری، شغلی بهVer video "فرانسوی ها، بر بام کن"
افتتاح جشنواره فیلم «برلیناله»
شصت و پنجمین جشنواره فیلم برلین «بریناله» روز پنجشنبه با حضور ستارگان متعدد سینما بر فرش قرمز رسما آغاز شد.
رییس هیات داوران «دارن آرونوفسکی» کارگردان است و از اعضای آن می توان به «اودری تاتو» هنرپیشه فرانسوی، «دانیل بروهل» هنرپیشه آلمانی اشاره کرد. فیلم افتتاحیه جشنواره «هیچکس شب را نمی خواهد» ساخته «ایزابل کویشه» بود.
«ژولیت بینوش» هنرپیشه فرانسوی در این فیلم نقش ژوزفین همسر کاشف قطب شمال «رابرت پیه ری» را بازی می کند. بینوش در مورد کار با کارگردان زن می گوید: «من فیلمی را به خاطر زن یا مرد بودن انتخاب نمی کنم. “ایزابل کویشه” یک هنرمند واقعی است.»
«هیچکس شب را نمی خواهد» فیلمی درباره دوام آوردن است. این فیلم داستان دو زن، یکی همسر کاشف قطب شمال با بازی «بینوش» ودیگری زنی از اهالی قطب شمال است. آنها در کلبه ای محصور در برف برای بقای خویش می جنگند. فیلمبرداری در دهکده ای دور افتاده به نام فینس در نروژ انجام شده است. محلی خیره کننده که پیش از این نیز از آن برای فیلمبرداری های مرتبط به قطب شمال یا جنوب و یا سیبری استفاده شده است.
«ایزابل کویشه» کارگردان می گوید: «اگر فیلمی نVer video "افتتاح جشنواره فیلم «برلیناله»"
«قتل روی صندلی چرخدار»
در بوداپست فیلمی بر مبنای زندگی یک گانگستر معلول در حال تهیه است. “آتیلا تیل“، کارگردان فیلم، تلاش دارد تصویر واقعگرایانه ای از زندگی معلولان ارائه کند.
این فیلم ماجرای یک مأمور آتش نشانی است که در تصادف فلج می شود و چون فکر می کند جامعه نیازی به معلولین ندارد، به خدمت جنایتکاران در می آید.
کارگردان بر استفاده از معلولان در فیلم اصرار دارد زیرا معتقد است حرکات و رفتار واقعی تری در صحنه دارند. تیرانداز روی صندلی چرخدار، تنها هنرپیشه غیرمعلول فیلم است که در اول داستان می تواند کاملاً راه برود. فیلم صحنه های خنده دار و درعین حال عمیقی دارد.
بازیگر آماتور فیلم معتقد است که این فیلم با طبیعت وی بخوبی انطباق دارد. وی می گوید: “نقشی که در فیلم بازی می کنم به شخصیت واقعی ام نزدیک است. شخصیتی کنایه آمیز و اندکی خجالتی.”
داستان فیلم بر محور فرد معلولی می گردد که برای انجام جراحی روی ستون فقراتش احتیاج به پول دارد. پدرش خانواده را ترک کرده و او نمی خواهد از وی کمک بگیرد پس با کنار گذاشتن تردیدهای اخلاقی با یک قاتل حرفه ای شروع به کار می کند.
آتیلا تیل در مورد اغراق در صحنه های ماجراجویانه فیلم می گوید: “بعضی صحنه ها واقعگرایانه نیستند، زیاد بزرگنمایی شده اند به همین دلیل هم خوبند. جیسون استاتهام در فیلمهایش بیشتر از بیست نفر را می کشد یا جیمز باند بالای قطار می دود و آنجا با هلیکوپتر دور می شود. این صحنه ها هم اغراق آمیز هستند.”
فیلم گانگستری آتیلا تیل، “قتل روی صندلی چرخدار” درمرحله فیلمبرداری است و سال آینده آماده اکران می شود.Ver video "«قتل روی صندلی چرخدار»"
همبستگی ستارگان دنیای هنر با قربانیان شارلی ابدو
«Je suis charlie»، من شارلی هستم. هزاران هزار نفر از مردم جهان از سیدنی گرفته تا مکزیکو سیتی، لیزبون و مونترآل، همبستگی خود را با این عبارت با قربانیان کشتار در دفتر تحریریه هفته نامه فکاهی شارلی ابدو نشان دادند.
این موج به دنیای سینما هم رسید. در لندن مراسم نخستین اکران فیلم فانتزی موزیکال Into the Woods (در جنگل)، تحت تاثیر این رخداد قرار گرفت.
مریل استریپ، هنرپیشه سرشناس آمریکایی و ایفاگر نقش اول زن این اثر با اشاره به موسیقی متن فیلم که
Giants in the sky نام دارد گفت: « خبرهای بد زیادی به ما رسیده است. همه اینها هم نشان می دهد موجودات شرِ آسمانی خلاصه هبوط خواهند کرد.» او درباره کشتار در شارلی ابدو گفت: « وحشتناک بود، وحشتناک. واقعا تاسف آور بود. پادزهر آن این است که با شادی، مدارا و دقت زندگی کنیم.»
امیلی بلانت، دیگر ستاره این فیلم، درباره همین حادثه گفت: «این ها نشانه های بدی است که به ما می گویند تا چه حد در این دنیا باید مراقب حرف زدنمان باشیم. واقعا هولناک است.»
اولیویه مگاتون، کارگردان فیلم «درجنگل» با اشاره به کشتار هیات تحریریه بی دفاع شارلی ابدو گفت: «نمی شودVer video "همبستگی ستارگان دنیای هنر با قربانیان شارلی ابدو"
کلکسیون دولچه و گابانا در هفته مد میلان، کارت پستالی زیبا از ایتالیای دهه پنجاه
در هفته مد میلان که از 23 تا 29 سپتامبر در جریان است نام های بزرگ مد ایتالیا کلکسیون های بهار تابستان 2016 را عرضه کردند.
میسونی
در این هفته مد، کلکسیون نام تجاری مسیونی با طرح های بومی و قبیله ای ارائه شد. طراح این مجموعه آنجلا میسونی رنگ های تیره مانند سیاه و قهوه ای را با قرمز، صورتی، زرد، آبی و سبز ترکیب کرده است. پیراهن ها جلوه ای از آزادی در ظاهر را به نمایش گذاشته و چه با برش راسته و یا فون همگی راحت و روان هستند. آنجلا میسونی گفته است زن ایده آل در طراحی میسونی زنی همیشه جوان است.
دولچه و گابانا
نمیش مد دولچه و گابانا، در پس زمینه یک روستا، دوستداران مد را به تعطیلات بهاری در ایتالیا برد. از قایق های ونیزی تا دکه های بستنی فروشی، لباس ها مانند کارت پستال هایی از ایتالیا به نظر می رسند. برای ایجاد فضای تعطیلات، مدل ها با تلفن های یشان سلفی می گفتند و عکس ها همان لحظه روی صفحه ای نمایش داده می شد. با طیف غنی از رنگ ها و پارچه های مختلف تماما پیراهن ها و دامن های کوتاه های، مجموعه سال 2016 دولچو گابانا و تجلیلی از کشور زداگاه دو طراح است.
روبرتو کاوالی
کلکسیون روبرتو کاوVer video "کلکسیون دولچه و گابانا در هفته مد میلان، کارت پستالی زیبا از ایتالیای دهه پنجاه"
سه فیلم فانتزی در گردهمایی کمیک کان سن دیگو ۲۰۱۵
گردهمایی کمیک کان از ۹ تا ۱۲ ژوییه (۱۸ تا ۲۱ تیرماه) در سن دیوگو برگزار شد. این رویداد فرهنگی بین المللی، هرساله برای معرفی کتابهای مصور، فیلمها، سریالهای تخیلی و بازیهای رایانه ای برگزار می شود.
گی یرمو دل تورو، فیلمساز و رمان نویس مکزیکی فیلم جدید خود به نام «قله سرخ» را در گردهمایی امسال در سن دیگو معرفی کرد.
«قله سرخ»، فیلمی ترسناک است و برخی آن را روایتی گوتیک از رمان «۵۰ سایه خاکستری» می دانند. در این فیلم جسیکا چستین، میا واسیکوسکا، و تیم هیدلستون بازی می کنند.
داستان فیلم در بنایی کهنه و پوسیده در مناطق روستایی و کوهستانی “کامبریا” در بریتانیای قرن نوزدهم می گذرد. نویسنده ای جوان به نام “ایدیت کوشینگ” با بازی واسیکوسکا عاشق “سر توماس شارپ” با بازی هیدلستون می شود و با او ازدواج می کند، اما بعد متوجه می شود که شوهر جدیدش کسی نیست که او فکر می کرده است.
دل تورو در کارگردانی «قله سرخ» کمی به سبک فیلمهای هالیوودی پیشین خود بازگشته و در عین حال به روابط جنسی هم بیشتر در این فیلم پرداخته است.
وی می گوید: «بعد از فیلم “میمیک” قصد داشتم داستانهایی را که برای نوجوانان استVer video "سه فیلم فانتزی در گردهمایی کمیک کان سن دیگو ۲۰۱۵"
درگذشت وس کریون، استاد سینمای وحشت
وِس کِریوِن کارگردان برجسته سینمای وحشت، عصر روز یکشنبه در سن ۷۶ سالگی درگذشت.
او که زاده کلیولند آمریکا بود، پس از چند سال تدریس به عنوان استاد دانشگاه وارد کار فیلمسازی شد و نخستین بار با فیلم «آخرین خانه سمت چپ» به شهرت رسید که برای چندین دهه یکی از کلاسیک های این ژانر محسوب می شد.
اما وس کریون عمده شهرتش را مدیون فیلم «کابوس خیابان اِلِم» ساخته ۱۹۸۴ است که او را به اوج سینمای وحشت رساند و دنباله های بسیاری برای آن ساخته شد. او در ۱۹۹۶ بار دیگر با فیلم «جیغ» گیشه سینماها را فتح کرد و خود سه دنباله برای آن ساخت.
وس کریون در سال ۲۰۰۶ با ساختن فیلم «سرخ چشم» از این ژانر سینمایی فاصله گرفت.
این کارگردان باسابقه که جایزه یک عمر فعالیت هنری را از جشنواره سینمای وحشت نیویورک دریافت کرده بود، در اثر تومور مغزی، روز یکشنبه در منزل خود و در میان اعضای خانواده اش در لس آنجلس درگذشت.Ver video "درگذشت وس کریون، استاد سینمای وحشت"
دو فیلم رقیب برای دریافت گوی بلورین جشنواره کارلوی واری
مارسین کوشالکا، کارگردان لهستانی برای نمایش «عنکبوت قرمز»، اولین فیلم بلند خود در جشنواره کارلووی واری شرکت کرد. «عنکبوت قرمز»در بخش اصلی رقابت ها شرکت کرده است.
داستان فیلم دهه شصت میلادی و در شهر کراکو لهستان روی می دهد. مرد جوانی به نام کارول، پس از کشف جسد یک پسربچه تصمیم می گیرد قاتل زنجیره ای به نام عنکبوت قرمز را به هر قیمتی پیدا کند. این جستجو کارول را در مسیر خطرناک و بازی با مرگ قرار می دهد.
مارسین کوشالکا، در نشست خبری گفت: «موضوع این فیلم تمایل به اهریمن و شیطان است، شیطانی که اسمی یا تعریفی ندارد. من نمی توانم آن را توضیح بدهم همانطور که نمی توانیم دلیل تمایل افراد به کشیده شدن به مسیر شیطانی را توضیح بدهیم.»
«عنکبوت قرمز»یکی از دو فیلم لهستانی شرکت کننده در بخش رقابتهای فستیوال است.
فیلم «آوای درختان» اولین تجربه کارگردانی فرانسوا پلوکن، فیلمساز کانادایی نیز برای دریافت گوی بلورین رقابت می کند. زندگی در شهر کوچک و کارگاه چوب بری خانوادگی برای جرمی، نوجوان ۱۷ ساله جذابیتی ندارد. گوش دادن به هیپ هاپ، رانندگی و وقت گذرانی با دوستانش برای او جالب تر است.
فرانسواVer video "دو فیلم رقیب برای دریافت گوی بلورین جشنواره کارلوی واری"
«وحشی» در جشنواره فیلم لندن
فیلم «وحشی» (Wild) در چارچوب جشنواره فیلم لندن به نمایش در آمد و روز دوشنبه، برای نخستین نمایش آن، عوامل فیلم از جمله ریس ویترسپون بازیگر، نیک هورنبی فیلمنامه نویس و شریل استرید که داستان از رمان او برگرفته شده، به زیر باران لندن آمدند.
ریس ویترسپون در این فیلم نقش فردی حقیقی به نام شریل استرید را ایفا می کند که به منظور یافتن خویش، در سفری طولانی به دل طبیعت می زند و حدود دو هزار کیلومتر پیاده روی می کند. فیلم بر اساس رمانی به قلم خود شریل استرید ساخته شده و ژان مارک وله، کارگردان «باشگاه خریداران دالاس» (Dallas Buyers Club) آن را کارگردانی کرده است.
ریس ویترسپون در مورد سختی های ایفای این نقش می گوید: «بزرگترین چالش رفتن در طبیعت و انجام کارهای ترسناک بود. زدن دل به دریا، پریدن در فضاهای تازه و ناشناخته. این فیلم برای من چالشی روانی بود چون باید پوست کلفت تر و بکرتر از فیلمهای دیگرم به نظر می آمدم. البته از جهات دیگر رهایی بخش هم بود.»
شریل پس از شکست در ازدواج و فوت مادرش، به نا امیدی مطلق می رسد. سرانجام پس از سال ها بی توجهی به خودش، تصمیم مهمی می گیرد و سفر را آغاز می کند.
خود شریل استرید واقعی هم برای نمایش فیلم در لندن حاضر بود. او درباره نحوه کار با بازیگر نقش خودش گفت: «او با من از زندگی اش گفت. از بخش هایی از قصه که به لحاظ احساسی با آنها رابطه برقرار کرده بود. در همان ابتدا تحت تاثیرش قرار گرفتم. انسانی حقیقی است. زن بسیار باهوشی است و خوب کتاب می خواند.»
فیلم «وحشی» بزودی در سراسر اروپا به نمایش درخواهد آمد.Ver video "«وحشی» در جشنواره فیلم لندن"
تقدیر از یک عمر فعالیت هنری دنزل واشنگتن در جشنواره سن سباستین
شصت و دومین جشنواره بین المللی فیلم سن سباستین در منطقه باسک اسپانیا با حضور ستاره های دنیای سینما آغاز به کار کرد.
در مراسم افتتاحیه این فستیوال سالانه که مهمترین جشنواره فیلم کشورهای اسپانیایی زبان است، از دنزل واشنگتن، ستاره نام آشنای سینمای آمریکا، برای یک عمر فعالیت هنری تقدیر شد.
دنزل واشنگتن، پس از دریافت جایزه دونوستیا، به زبان اسپانیایی نه چندان روان، گفت: « من اسپانیایی نیستم اما در قلبم اسپانیایی هستم.» وی ادامه داد: «از همه شما برای این که از کارهای من در همه این سال ها لذت بردید، متشکرم.»
جشنواره سن سباستین با نخستین نمایش اکشن – ترسناک «اکوالایزر»، گشایش یافت. دنزل واشنگتن در این فیلم نقش یک مامور مخفی بازنشسته را بازی می کند که درگیر یک پرونده قدیمی مافیای روسی می شود. اکوالایزر که از اول ماه اکتبر اکران عمومی کی شود، آخرین اثر آنتونی فوکو است.
امسال، ۱۷ فیلم برای به دست آوردن صدف طلایی، بالاترین جایزه جشنواره سن سباستین با یکدیگر رقابت می کنند.
خوزه لوئیس ربوردینوس، از مدیران این جشنواره درباره اهداف فستیوال امسال گفت: «مسلما ارائه نمایی هرچه کاملتر از بهترین نمونه های گونه های مختلف سینمایی جهان، مهمترین هدف ما است. از طرف دیگر می خواهیم بین صنعت سینما و فعالیت های جانبی آن ارتباط برقرار کنیم. مجمع همکاری سینمایی میان اروپا و آمریکای لاتین برای همین راه اندازی شده است. ما همچنین سعی کردیم که این جشنواره راه ورود استعدادهای برتر سینمای آمریکای لاتین به اروپا باشد. بعلاوه مطمئننا می خواستیم محلی برای نمایش آخرین آثار سینمای اسپانیا هم باشیم.»
«لا ایسلا مینیما» یا مارشالند، آخرین اثر آلبرتو رودریگز، یکی از امیدهای سینمای اسپانیا برای کسب صدف طلایی امسال است. این فیلم داستان دو کارآگاه خصوصی را روایت می کند که باید مدارکی را برای متهم کردن یک جنایتکار قبل از تبدیل شدن او به یک قاتل سریالی زنان جوان، جمع آوری کرده و به دادگاه تحویل دهند.
۱۶ فیلم اسپانیایی جدید، برای نخستین بار در این جشنواره به روی پرده می روند. امری که نشانگر پویایی سینمای اسپانیا با وجود مشکلات گسترده اقتصادی است.
کارلوس مارلاسکا، خبرنگار یورونیوز در محل جشنواره می گوید: «سال گذشته فیلمهایی از مکزیک و ونزوئلا، بیشترین جایزه ها را گرفتند. امسال، جمعی از کارگردانان اروپایی، می خواهند تا سینمای این گوشه از دنیا در سن سباستین بدرخشد.»
این جشنواره تا روز شنبه، بیست و هفتم سپتامبر ادامه دارد.Ver video "تقدیر از یک عمر فعالیت هنری دنزل واشنگتن در جشنواره سن سباستین"
کارگردان فیلم «بازگشته» برنده جایزه انجمن کارگردانان آمریکا
بهترین کارگردان سال ۲۰۱۵ میلادی عنوانی است که مدیران هالیوود با برگزاری مراسمی به آلخاندرو گونزالس اینیاریتو کارگردان فیلم «بازگشته» اعطا کردند.
آلخاندرو اولین کارگردانی است که این جایزه را در دو دوره پیاپی گرفته است. سال گذشته این جایزه به فیلم «برد من»(مرد پرنده ای) ساخته همین کارگردان اعطا شد. با این جایزه آلخاندرو که جایزه گلدن گلوب را هم برده است شانس بیشتری برای جوایز اسکار دارد.
آلخاندرو گونزالس اینیاریتو کارگردان مکزیکی در هنگام دریافت این جایزه گفت: «این لطف و مهربانی ایی که شما امروز به من اعطا کردید، به کشور من مکزیک و به تمام جامعه لاتین تبارهایی که اینجا زندگی می کنند اعطا شده است. من ناگهان خودم را در کانون توجه همه افرادی که اینجا زندگی می کنند دیدم که در فرایند زندگی این کشور سهیم اند. و این لطف و مهربانی شما باعث افتخار و خوشحالی من است.»
جایزه انجمن کارگردانان آمریکا یکی از شاخص های مهم موفقیت یک فیلم در جریان رقابت های اسکار بشمار می رود. سال گذشته نیز فیلم «بردمن» این کارگردان بعد از بردن این جایزه، توانست جایزه اسکار بهترین کارگردانی را نیز کسب کند.
فیلم بVer video "کارگردان فیلم «بازگشته» برنده جایزه انجمن کارگردانان آمریکا"
فیلم «نارنگی ها»؛ به جای جنگ نارنگی بکاریم!
یکی از نامزدهای دریافت جایزه بهترین فیلم خارجی هشتاد و هفتمین مراسم اسکار، ساخته مشترک گرجستان و استونی است و «نارنگی ها» (به انگلیسی Tangerines) نام دارد. این نخستین حضور استونی در اسکار به حساب می آید.
کارگردان فیلم، زازا اوروشاد، گرجی است و داستان دو مرد استونیایی را روایت می کند که تصمیم می گیرند در روستایی که در جریان جنگ آبخازیای گرجستان در سال ۱۹۹۲ متروکه شده، بمانند و قبل از بستن بار و زدن به جاده، نارنگی بکارند و یک بار دیگر سود حاصل از دسترنجشان را بچشند. اما بر خلاف میل، درگیر جنگ می شوند.
ایوو فلت، تهیه کننده فیلم، می گوید: «این فیلم پیش از هر چیز اثری انسانی و یک درام است. نشان می دهد چطور می شود در شرایط دشوار همچنان انسان ماند. جنگ فقط در پس زمینه قرار دارد. ما از جنگ آبخازیا در سال ۱۹۹۲ حرف می زنیم اما این اتفاقات ممکن است در هر جنگی رخ دهند.»
درام داستان از جایی اوج می گیرد که دو سرباز زخمی از دو جبهه در خانه استونیایی ها پناه می گیرند. یک چچنی به نام احمد و یک گرجی به نام نیکو.
«نارنگی ها» در چندین جشنواره بین المللی به نمایش درآمده و نامزد دریافت گلدن گلوبVer video "فیلم «نارنگی ها»؛ به جای جنگ نارنگی بکاریم!"
مهارتی زنانه در فیلم کمدی "جاسوس"
تصور کنید که ممکن است یک مأموریت جاسوسی، شخصی را از یک تحلیلگر سهل انگار و پشت میز نشین، به یک مامور زبده سازمان سیا تبدیل کند که عملی قهرمانانه انجام می دهد.
ملیسا مک کارتی بازیگر آمریکایی، در فیلم “جاسوس” نقش سوزان کوپر مامور مخفی سازمان سیا را ایفا می کند که داوطلب می شود تا داخل یک گروه تجارت و قاچاق اسلحه نفوذ کند و دنیا را نجات بدهد.
مراسم معرفی فیلم در اروپا با پهن کردن فرش قرمز در میدان لستر لندن انجام شد و پل فیگ کارگردان فیلم، طی آن به پرسش ها پاسخ داد. پل فیگ می گوید: «این فلیمی با نقش هایی مضحک و معمولی برای زن ها نیست که داخل داستان به دنبال مردها باشند، بلکه نقش و جایگاهی عالی برای زن ها قایل شده است. ببینید من عاشق داستان های بزرگ هستم. داستان هایی که زن ها در آن کاری را که فکر می کنند درست است، با تمام علاقه انجام می دهند و آنقدر قوی هستند که از کرده خود پشیمان نمی شوند. ما باید با زن هایی که مستعد هستند و نقش های کمدی را به خوبی ایفا می کنند، بیشتر از این کار کنیم.»
ملیسا مک کارتی چهل و هشت ساله، تاکنون نقش های بسیاری را در سری فیلم های جیمز باند ایفا کرده استVer video "مهارتی زنانه در فیلم کمدی "جاسوس""
اوباما لغو اکران فیلم «مصاحبه» را تصمیمی اشتباه خواند
باراک اوباما، رئیس جمهوری آمریکا، در آخرین کنفرانس خبری سالانه خود لغو اکران فیلم مصاحبه را یک اشتباه خواند.
رئیس جمهوری آمریکا گفت: «سونی یک شرکت است. خسارت زیادی به آن وارد شده است. کارکنانش تهدید شده اند. نگرانی آن ها را از مسائلی که با آن مواجهند، درک می کنم. با همه این حرف ها، به نظرم آن ها اشتباه کردند.»
رئیس جمهوری امریکا، بدون اشاره مستقیم به کیم جونگ اون، رهبر کره شمالی گفت: «نمی توانیم جامعه ای داشته باشیم که یک دیکتاتور از جایی بتواند سانسور را به آمریکا تحمیل کند.»
فیلم کمدی «مصاحبه»، داستان دو مامور سازمان «سیا» را روایت می کند که به بهانه گفتگو با کیم جونگ اون به پیونگ یانگ می روند و رهبر کره شمالی را به قتل می رسانند.
اکران این فیلم در پی یک حمله گسترده سایبری به حساب های اینترنتی کارکنان شرکت سونی، تهیه کننده این فیلم و تهدید به حمله به سالن های نمایش دهنده آن، لغو شد.Ver video "اوباما لغو اکران فیلم «مصاحبه» را تصمیمی اشتباه خواند"
لوئیز رینر، ستاره سابق هالیوود درگذشت
خبر کوتاه
لوئیز رینر، هنرپیشه سابق هالیوود و برنده اسکار در ۱۰۴ سالگی براثر ذات الریه درگذشت
رینر که از ستاره گان عصر طلایی هالیوود به شمار می رود نخستین هنرپیشه تاریخ سینماست که بطور پیاپی در سال های ۱۹۳۶ و ۱۹۳۷، به خاطر نقش آفرینی در فیلم های زیگفیلد بزرگ «The Great Ziegfeld» و زمین خوب «the Good Earth» برنده جایزه اسکار شد.Ver video "لوئیز رینر، ستاره سابق هالیوود درگذشت"
جشنواره تالین؛ نگاهی به دو فیلم از کشور میزبان
در باد مخالف؛ جسارت در صحنه آرایی
سینمای استونی، در مقیاس با سایر کشورهای اروپایی، صنعتی کوچک با خروجی تنها شش فیلم در سال است. امسال فیلم «در باد مخالف» (استونیایی: Risttuules، انگلیسی: In the Crosswind) بی تردید یکی از آثار برجسته استونی است. فیلم را مارتی هِلده ساخته و داستان آن در سال ۱۹۴۱ و در اوج تبعید استونیایی ها به سیبری می گذرد.
انتخاب زیبایی شناختی فیلم جسورانه است. فیلم از ۱۳ صحنه ثابت سیاه و سفید تشکیل شده است. این صحنه ها در اصطلاح به «تابلوی زنده» (tableaux vivants) هم شناخته می شوند. هر یک از این ۱۳ صحنه در دو تا شش ماه آماده سازی و در یک روز فیلمبرداری شده اند. کل زمان فیلمبرداری نیز سه سال و نیم به طول انجامیده است.
مارتی هلده، کارگردان ۲۷ ساله فیلم، امسال جوانترین کارگردان حاضر در جشنواره فیلم تالین استونی است. این فیلم، نخستین فیلم بلند او است.
مارتی هلده در مورد ایده ابتدایی فیلم می گوید: «ایده اثر در واقع از یک نامه آمد.... در آن نوشته بود: “احساس می کنم در سیبری زمان ایستاده، که جسمم در سیبری اما روحم هنوز در وطن است.” با خواندن این جمله ها فکر کردم می خواهم فیلمی بسازم که در آن زمان متوقف باشد تا احساس آن روز آن مردم در سیبری را از نو خلق کنم. می خواستم تماشاچی در سالن همان احساسی را داشته باشد که آن افراد در سیبری داشتند. می خواستم آزادی مخاطب را از او بگیرم تا نتواند جای خاصی را تماشا کند و نقطه فوکوس را تشخیص دهد. برانگیختن واکنشی از این دست ایده اصلی بود.»
تنباکوی گیلاس؛ عاشقانه ای در دل طبیعت
یکی دیگر از کارگردانان دیگر که فیلم نخست خود را به جشنواره فرستاده، کا ترین مایمیک است. او به همراه همسرش آندرس مایمیک، فیلم «تنباکوی گیلاس» (استونیایی: Kirsitubakas، انگلیسی: Cherry Tobacco) را ساخته اند. فیلم، داستان یک دختر شهرستانی استونیایی را روایت می کند.
تابستان است و در استونی راه های زیادی برای گذراندن شب های نیمه تابستان وجود ندارد. لورا، دختر جوانی که از شرایط کسالت بار خسته است، به همراه یک دوستدار طبیعت به نام جوزپ، به گردشی طبیعی می رود. در طول سفر، رابطه میان این دو پیچیدگی هایی پیدا می کند. لورا سردرگم می شود. نمی داند آیا برای بار نخست در حال تجربه کردن عشق است و یا تنها در جوزپ، تصویر پدری را جستجو می کند. از فیلمساز پرسیدیم آیا فیلم را بر اساس تجربه ای شخصی ساخته است؟
کاترین مایمیک در پاسخ می گوید: «قصه، تخیلی است اما جزئیات و لحظاتی از زندگی حقیقی در آن هست. اگر در مورد عاشق شدن فیلمی می سازید، باید تجربه ای هم داشته باشید. بله، چیزهایی از زندگی حقیقی خودم در فیلم هستند.»
فیلم در جنوب استونی فیلمبرداری شده، جایی که رابطه ای عمیق میان سکنه و طبیعت جریان دارد. «تنباکوی گیلاس» در سینماهای این کشور بر پرده رفته است.Ver video "جشنواره تالین؛ نگاهی به دو فیلم از کشور میزبان"
Informaciona
Comparte y descubre información
Esta Pagina participa en el Programa de Afiliados de Amazon EU y Amazon Services LLC, un programa de publicidad para afiliados diseñado para ofrecer a sitios web un modo de obtener comisiones por publicidad, publicitando e incluyendo enlaces a Amazon.es y Amazon.com
Utilizando el siguiente enlace podrás encontrar una página en la que se muestra la política de privacidad de esta web. Puedes usar el siguiente enlace para ver nuestras normas de uso. Si encuentras algún contenido inadecuado, puedes denunciarlo utilizando el siguiente enlace. Haciendo click en el siguiente enlace puedes ver el Aviso Legal de este sitio web.
Utilizamos cookies para medir y analizar el tráfico de este sitio web. Más información.